PRESENTAN EXPOSICIÓN DE ALFARERIA DE OCUILAPA

Oficio artesanal productor que transforma la tierra.

Una muestra del oficio y habilidad para convertir la arcilla en bellas piezas, es parte de lo que se muestra en la exposición “Ocuilapa, Arte y Vida en Barro”, que se presenta por estos días en San Cristóbal de Las Casas.

Es el Museo de Culturas Populares, con el apoyo del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, que abre su área de exposiciones temporales a los trabajos elaborados por artesanos de la comunidad de Ocuilapa de Juárez, ubicada en la región Zoque, en el municipio de Ocozocuautla de Espinosa, que se distinguen por trabajar la alfarería gracias a las nobles tierras que se encuentran en esa demarcación, y principalmente por la tradición del oficio heredado a través de generaciones.

Refiere la información de la exposición que la alfarería es trabajada por hombres y mujeres que dedican la mayor parte del día a esta labor, siendo sus manos la principal herramienta, apoyada por tornos y otros aperos como el mepi, “piedra vidriosa que extraen de las montañas que rodean al pueblo”, además de pigmentos naturales que les ayudan a plasmar colores y texturas, dado que en la confección de sus piezas los ocuilapenses no emplean laca ni barniz.

Jarros, jarrones, animales, macetas, trastos para cocinar, “pichanchas” (ollas agujereadas), entre otras piezas, de autoría de Joaquina Gómez Ovando, Jesús Pérez Pérez, María del Carmen Pérez y Natividad Galdámez Gómez, son las que el visitante puede encontrar en la exposición, donde también se muestra la manera que los artesanos de Ocuilapa realizan la cocción de sus piezas, posterior al proceso de secado que toma cuatro cinco días a la sombra, que difiere al antiguo método “a cielo abierto”, empleado en Amatenango del Valle.

EXHIBEN CULTURA E IDENTIDAD DE LOS JOVELEÑOS

Recuerdan oficios tradicionales.

Una mirada a los oficios y actividades tradicionales en el Valle de Jovel, es lo que se ofrece en la exposición “Cultura e identidad de San Cristóbal de Las Casas”, disponible en el Museo de Culturas Populares de la colonial ciudad, durante la actual temporada vacacional.

En esta ocasión el recinto ubicado frente al parque de La Merced, brinda espacio a la colección de objetos que dan cuenta sobre los oficios tradicionales de los barrios más antiguos de San Cristóbal, labores en algunos casos traídas por los indígenas del centro del país, e ibéricos que llegaron a la antigua Hueyzacatlán a partir de 1528, año de la fundación de “Ciudad Real”, por el capitán Diego de Mazariegos.

A lo largo de la exposición el visitante puede apreciar los diferentes trabajos artesanales realizados por habitantes de los barrios quienes han recibido de sus antecesores las enseñanzas en oficios como la carpintería, talabartería, tallado de madera, elaboración de juguetes, cerería, alfarería, textilería, dulcería, panadería, herrería, entre otros, algunos de ellos en riesgo de desaparecer debido a la incursión de nuevas costumbres, materiales y estilos de vida.

En cuanto a los objetos que conforman la exposición, sobresale la inclusión de piezas de barro elaboradas en el barrio de San Ramón, velas adornadas con caprichosas flores multicolores producto del trabajo de los artesanos de La Merced; camiones, palomas, y otros juguetes de madera del Barrio de Guadalupe, de igual manera la herrería de El Cerrillo, oficio aprendido por Abelardo Cruz Núñez, artesano invitado a la exposición por ser uno de los únicos que continúan trabajando la forja de metal en el método tradicional, utilizando el marro, su fuerza, e imaginación para dar forma al acero.

Con fines informativos, la exposición cuenta con fotografías de las fachadas de los templos más antiguos y representativos de San Cristóbal, brindando además información en torno a la historia del inmueble y pormenores de las actividades de antaño en cada una de las demarcaciones que dan vida e identidad a una de las ciudades más antiguas en el continente americano.

PRESENTAN EXPOSICIÓN SOBRE LAS TRADICIONES CHAMULAS

El carnaval, ceremonias y comida son los elementos principales.

"Cultura y Tradición de San Juan Chamula" es la exposición inaugurada el pasado 12 de junio en San Cristóbal de Las Casas, mediante la cual se ofrece una mirada a importantes costumbres de este pueblo perteneciente a la etnia tsotsil de los Altos de Chiapas.

En esta ocasión es el Museo de Culturas Populares a través del Consejo Estatal para las Culturas y las Artes, que abre sus puertas a la exposición que recrea tres relevantes momentos de la vida de los chamulas como son la festividad del carnaval, ceremonias tradicionales y la cocina que toma un papel importante en la vida cotidiana y principalmente en las celebraciones donde confluyen la religión católica con las creencias de los antiguos pobladores de estas tierras.

Los encargados de inaugurar la exposición fueron Elizabeth Pólito Barrios, Directora del museo sede, Enrique Pérez López, Director del Centro de Lenguas, Artes y Literatura Indígena (CELALI), Silvia Camacho Acosta, Directora de Culturas Populares en Chiapas, quienes posterior de apreciar el rezo tradicional a cargo de una anciana tsotsil, escuchar la música de cuerdas de la región alteña y observar los bailes rituales a cargo de los “mashes”, dieron la bienvenida al público y coincidieron en la importancia de contar con esta exposición que permite adentrarse en el conocimiento de la vida ritual de los chamulas.

Sobresale la inclusión de indumentarias tradicionales, instrumentos musicales, plantas de la región, aperos de cocina, alimentos, escenificaciones de rituales y elementos propios del carnaval, celebración anual previa a la cuaresma que coincide con el calendario católico, ya que también representa la época donde los ciclos solares y de la luna anuncian la temporada de siembra, proximidad de las lluvias y otros acontecimientos parte de la cosmovisión de los pueblos mesoamericanos, ya que reafirma su conformación social tradicional, su convivencia con la naturaleza y fortalece las costumbres de uno de los más importantes pueblos indígenas de Chiapas.

INAUGURAN MUESTRA “LOS PUEBLOS INDÍGENAS EN EL TIEMPO”

Obra del fotógrafo español José Vicente Resino
Un acercamiento a través de imágenes que retratan a las comunidades de Chiapas de finales del siglo XX, es lo que se ofrece en la exposición “Los pueblos indígenas en el tiempo”, del fotógrafo español José Vicente Resino, inaugurada el pasado fin de semana en San Cristóbal de Las Casas.

En esta ocasión es la sala de exposiciones temporales del Museo de Culturas Populares, en coordinación con el archivo histórico de la Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indios (CDI), que facilitan la exhibición que reúne 27 fotografías logradas en la década de los 80’s que registran el acontecer cotidiano, festivo y ritual de las etnias ubicadas en diferentes latitudes de nuestra entidad.

“Estas fotografías forman parte de la riqueza histórica de los pueblos indígenas, sobre todo de los de la región de los Altos, y esta disponible para quien quiera conocer como eran los pueblos hace años y ver algunos de los aspectos culturales que se han ido transformando”, mencionó en entrevista Elizabeth Pólito Barrios, directora del recinto que aloja la exposición, en referencia a los cambios suscitados en el vestido, paisaje, entorno natural y condiciones de vida, “este es un testimonio histórico que nos puede ayudar a entender mucho mejor a los pueblos de ahora”, agregó.

Tenejapa antz, Alfarera haciendo un comal, okosinkera antz, son algunos de los títulos de la colección realizada por José Vicente Resino a encargo del desaparecido Instituto Nacional Indigenista (INI), a lo largo de cinco años por las comunidades chiapanecas, posterior a su establecimiento en el Valle de Jovel, sitio al que llega después de pasar dos años en Guatemala, de donde decide partir en compañía de su esposa y pequeño hijo, dadas las condiciones de inestabilidad política y conflicto armado imperante por esa época en la nación centroamericana.

Por su parte Armando Ruiz Rosales, responsable del acervo histórico de la CDI en San Cristóbal, externó su entusiasmo por compartir algunos de los documentos que resguarda esa institución, desde los cuales se puede observar parte de la labor realizada en materia de cultura indígena a lo largo de décadas, y señaló la importancia del trabajo del artista ibérico José Vicente Resino.

EXHIBEN OFRENDA TRADICIONAL DE ZINACANTÁN

Se encuentra en el Museo de Culturas Populares
Con motivo a las festividades de muertos y su importancia en los pueblos indígenas de la región alteña, se efectuó en San Cristóbal de Las Casas, la apertura del Altar de Muertos Zinacanteco, en donde se explican los diferentes elementos que lo componen además de los rituales que le acompañan durante estas fechas.

En esta ocasión, es el Museo de Culturas Populares, ubicado a unos pasos del templo de La Merced, que resguarda a la ofrenda elaborada por colaboradores provenientes del municipio tsotsil de Zinacantán, sitio en donde la celebración de los difuntos inicia a partir del 30 de octubre con el cambio de flores del templo, para continuar al día siguiente con el arreglo de las tumbas que vale la pena mencionar se ubican en la cima de montañas, ya que los zinacantecos piensan que sus antepasados fallecidos sirven como guardianes del pueblo.

La ofrenda en memoria del poeta Jaime Sabines, colocada en dos niveles, cuenta en su parte superior con platillos tradicionales de la región, elotes y chayotes hervidos, caldo de res, tortillas, tamales, calabaza, aguardiente, pan y frutas que se dejan para las animas que regresan durante estos días que se les recuerda. En su parte inferior, son colocadas ramos de flores, principalmente de cempoalxochitl a las que se les confiere un significado que comparte en importancia con las velas y el copal.

Como parte de la ceremonia se presentó el grupo de rock tsotsil “Uyuj” ( animal espiritual), que interpretó algunas melodías que a través de la distorsión característica de la guitarra eléctrica, rememoran la música ritual de cuerdas común entre los indígenas de los altos de Chiapas, de igual manera los organizadores compartieron atole y tamales para los visitantes que observaron con atención la propuesta del grupo y la instalación del altar que difícilmente se representa fuera de su lugar de origen.

Cabe mencionar que la UNESCO declaró en 2003 a las “Fiestas indígenas dedicadas a los muertos en México”, como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad, ante la importancia que significa su salvaguarda para gran cantidad de grupos sociales como las etnias existentes en Chiapas.

SE PRESENTA EN SAN CRISTÓBAL LA EXPOSICIÓN “LAZOS DE SANGRE”

Trabajo que vincula la fraternidad con la sensibilidad artística.
“Lazos de Sangre” es el titulo de la muestra pictórica que se presenta por estos días en San Cristóbal de Las Casas, en la que Dora Rodríguez Patiño y David Rodríguez Patiño exponen su perspectiva y sensibilidad a través de las artes plásticas.

Es la sala de exposiciones temporales del Museo de Culturas Populares que alberga cerca de 20 trabajos en los que los artistas chiapanecos dan muestra de su talento y capacidad expresiva, plasmando sentimientos y estados de ánimo por medio de visiones objetivas y abstractas enmarcadas en colores y pinceladas que cautivan al espectador.

“El artista en su producción plástica manifiesta inconscientemente todas estas influencias que se expresan a través de los pensamiento que tienen origen en el cerebro, órgano que tiene la capacidad de ponerse en contacto con el entorno”, refiere Emilio Rodríguez Patiño, quien se suma por medio de su texto descriptivo a “lazos de sangre”, trabajo que establece la conexión estética de la pintura y las letras entre hermanos.

Los espejos de la alma, sinfonía en color, séptimo sol, constelaciones, ojos verdes, ojos claros serenos, ruina vikingas, esferas celestes, 400 millones y armonía son títulos de algunas de las pinturas disponibles durante el mes de junio en el recinto cultural ubicado frente parque de La Merced en el centro histórico del Valle de Jovel.

Sobre su trabajo, es posible señalar se encuentra influenciado por épocas, estados mentales, vivencias, anhelos, logros y frustraciones, “y en forma más importante por la información genética sobre el micro y macro cosmos”, afirman los artistas en torno a su obra que los ha llevado a recorrer galerías de diferentes ciudades mexicanas y a trascender fronteras al visitar el viejo continente.

“La transformación en expresión de las artes esta en relación a la evolución del pensamiento, condicionado esto por la diversidad de hallazgos que el ser humano ha destacado en su constante búsqueda. Los conocimientos adquiridos que son producto del estudio, la investigación y experimentación; han permitido que se transforme el entorno en que vivimos”, señalaron los hermanos que demuestran su aptitud en las manifestaciones artísticas.

SUEÑOS DE MADERA.

Exposición de escultores chiapacorceños
Entre las diversas actividades que por estos días conforman la vida cultural en San Cristóbal de Las Casas se presenta la exposición temporal titulada “sueños de madera” de escultores provenientes de Chiapa de Corzo.

La escultura en madera es una especialidad dentro de las artes plásticas que se ha convertido en una expresión de ideas, sentimientos y emociones, por la cual a través de un trozo de madera queda atrapada parte del espíritu de los escultores.

En esta muestra colectiva se dan a conocer trabajos de escultores chiapacorceños como Víctor M. Alfaro Moreno, Juan Ricardo Jiménez Gómez, Pedro Jiménez Hernández, Jorge González M., J. Alfredo Jiménez Anzueto y Jorge Alberto González Moreno quienes comparten a través de sus obras con los visitantes el producto de su dedicación y trabajo.

Las maderas que utilizan los artistas son de arboles que encontramos en la geografía chiapaneca, en esta ocasión el cupapé, huanacastle, caoba, cedro rojo y nanguipó son las materias elegidas por las características de durabilidad, resistencia, nobleza al trabajarlas y por los colores que permiten reflejar lo que cada uno de los escultores desea transmitir.

Juan Ricardo Jiménez Gómez, parte de los escultores menciona sobre su trabajo: “La imaginación, los sueños, cada instante se capturan con las manos, a golpe de formón, de gubias, de hierros sobre la madera; árbol muerto al que se le da vida”, “en momentos una plática, un juego, la necesidad de crear… así es como siento el tallado en madera herencia de mi padre”, señaló.

Entre los elementos que componen a “sueños de madera” podemos encontrar figuras zoomorfas que reproducen de igual manera a cocodrilos y jaguares, también es posible observar representaciones de personajes populares como el panadero o el músico y figuras de indígenas¸ además de abstracciones producto de la inspiración de los escultores.

En entrevista algunos de los visitantes dejaron entrever su admiración por los trabajos que se exponen y aprovecharon la oportunidad para felicitar a sus autores “es una muestra innegable del talento y sensibilidad hacia las artes” mencionó Jonas Melgarejo, quien realiza escultura en metal en su natal España, de igual manera comentó que este tipo de trabajos esta cargado de “humildad y humanismo” que la distingue de otras.

La exposición se encuentra abierta al público en el Museo de Culturas Populares ubicado frente al templo de La Merced en el centro histórico de San Cristóbal y estará disponible hasta el próximo 30 de octubre.