PRESENTAN MURAL EN TORNO AL CAFÉ

Trabajo, aroma y cultura son retratados por Enrique Díaz

Como parte de los festejos con motivo al bicentenario del inicio de la justa independentista en y la federalización de nuestra entidad a México, se llevo a cabo en San Cristóbal de Las Casas, la inauguración del mural “Trabajo, Aroma y Cultura del Café”, del artista chiapaneco Enrique Díaz.

Al evento realizado en el Café La Selva, se dieron cita gran número de personas, entre ellos artistas locales, intelectuales y miembros de la organización Unión de Ejidos de La Selva, quienes escucharon las palabras de Andrés Fábregas Puig, Rector de la Universidad Intercultural de Chiapas (UNICH), quien refirió importantes momentos de la carrera del autor y externó su agrado por la pieza de que a partir de hoy resguarda mencionado recinto del Valle de Jovel.

Sobre lo plasmado en el mural, en entrevista Enrique Díaz señaló que la idea nace a partir de su contacto con los productores de café y es una manera de reconocer a los campesinos chiapanecos, “Primordialmente es una homenaje a las familias, a la comunidad Tojolabal que todos los días están en el trabajo digno del campo y producen este café tan maravilloso; es un reconocimiento al esfuerzo, a la persistencia, a la vida”, señaló.

Diversos elementos componen la obra donde en vivos colores del acrílico interviniendo el muro, la presencia femenina se impone, representada en mujer, naturaleza, madre tierra, familia; intercalándose con glifos de las culturas originarias de estas tierras, siendo las constantes el trabajo y el café como base de la vida cotidiana de los pueblos de la región tojolabal en la selva del Chiapas.

Vale la pena mencionar que a la par se realizó la presentación de “BioCentenario, El Café de la Libertad”, producido por comunidades tojolabales de quienes también surge la iniciativa de ver en una obra pictórica de grandes dimensiones la vida alrededor de la cosecha del aromático grano.

Enrique Díaz es oriundo del municipio de Jiquipilas, avecindado en Tuxtla Gutiérrez, donde ha impulsado importantes proyectos culturales de manera independiente, su trabajo en las artes plásticas le ha permitido trascender fronteras. En ese sentido trascendió que el espacio ser habilitará como galería en apoyo de artistas chiapanecos y en próximas fechas iniciarán cursos en artes con al participación de la UNICH.

EXPOSICIÓN PICTÓRICA “EL ARTE ES MI SOPORTE”

Del artista guatemalteco Daniel Muñoz
El día de hoy 9 de enero se llevó a cabo en conocido foro cultural de San Cristóbal de Las Casas, la inauguración de la exposición pictórica titulada “El arte es mi soporte” del artista guatemalteco Daniel Muñoz.

Discípulo del pintor Thelmo Hernández, quien también es su padre, Daniel desde muy pequeño tuvo contacto con las artes plásticas, principalmente el dibujo y la pintura a través de la técnica de “pastel seco”, hasta llegar al oleo y reencontrarse con el lápiz que le ha permitido expresarse visualmente.

“Yo llame a la exposición “”El arte es mi soporte”” porque uno siempre necesita algo en que apoyarse, y eso de psiquiatras y médicos como que no es mi estilo. No soy bueno con las palabras y soy mejor pintando, esa es mi forma de expresarme, de decir lo que siento, las emociones que tengo”, mencionó en entrevista Daniel Muñoz.

Acerca de su obra el artista refirió que el uso de elementos como insectos y bailarinas, tienen para él un significado especial, “me dan la impresión de que son seres muy libres, es como si yo quisiera sentirme en esa posición de libertad”, de las bailarinas es posible mencionar que las emplea por el significado del deseo al respeto, admiración y valoración que en su propio espacio ellas tienen.

Otro de los iconos constantes en las pinturas de Muñoz son los trenes, transportes hacia los que él mantiene preferencia, “si viajas en avión, puedes estar en Italia, en Amsterdam y solo miras nubes, en cambio en el tren ves los paisajes y conoces los lugares”, explicó.

Finalmente agregó que el sentimiento que a él le causa ver a la gente frente a uno de sus cuadros es muy similar al de recibir la visita de personas para conocer un nuevo hijo, y abunda sobre la función comunicativa del arte “es muy halagador, es una forma de tener una plática, hay algo ahí, algo que yo deje puesto, una sensación una emoción”, señaló.

La exposición “El arte es mi soporte” forma parte de “Arte escena 3”, movimiento que reúne a creadores en distintas disciplinas como la actuación, escultura entre otras.

EXPOSICIÓN PICTÓRICA DE JASON CHAVELAS

“Mis cuadros son para ver no para entender”.
Las artes plásticas fueron parte fundamental del recién concluido Festival Cervantino Barroco que se celebró con gran éxito en San Cristóbal de Las Casas.

Entre las exposiciones que formaron parte de este evento cultural, una de las más visitadas fue la del pintor Jason Andrés Chavelas Neuwersch, que se presentó en el vestíbulo del teatro “Daniel Zebadúa”.

Para Jason Andrés la pintura es una necesidad natural, “un enfrentamiento existencial con mi entorno, sus circunstancias, sus características y conmigo mismo” mencionó en entrevista el joven artista.

Desde su perspectiva Jason comenta que al artista se le debe considerar como un medio que refleja lo que sucede en el entorno que le rodea, lo que lo hace entrar en una confrontación, una “realidad subjetiva”, posible de plasmar en sus obras.

En relación a lo que desea expresar en su trabajo, Chavelas Neuwersch señala: “depende del cuadro, pero en general mi pintura describe un mundo actual de caos y perturbaciones. Un mundo ajeno, materializado en el que el observador busca algo.... igual que en la vida real. Estos temas son el motivo de la creación artística. Ni deben servir a una causa determinada ni deben transferir una visión ideológica del mundo.

Desde su perspectiva el pintor opina que el gusto por las artes debería promoverse desde la niñez en las escuelas de nivel básico y fomentar la creatividad artística de los jóvenes, “aquí he observado tienen muchísimo talento y seria importante que se levante una galería con nivel y ganas de hacer algo para los artistas y el pueblo.

En este mismo sentido refiere que como ha sucedido en otros lugares la cultura debe ser patrimonio de la sociedad no de las instituciones, “jóvenes artistas que deciden crear espacios y talleres,ocupar espacios públicos, paredes vacías y ofrecerlos a escuelas y grupos de artistas; cargar el arte a la calle”.

Cabe mencionar que en su haber el pintor cuenta con muestras en reconocidas galerías de Viena, Austria; y en nuestro país sus pinturas han sido expuestas en la ciudad de Oaxaca y por primera ocasión visitan San Cristóbal de Las Casas.