EXPOSICIÓN SOBRE COSTUMBRES Y TRADICIONES DE ZINACANTÁN

La boda es uno de los rituales que se muestran
Una muestra representativa del municipio de Zinacantán, su cultura y sus costumbres es lo que podemos encontrar en la exposición temporal disponible por estos días en el Museo de Culturas Populares ubicado en San Cristóbal de Las Casas.

Zinacantán es un pueblo indígena tsotsil que en su vida diaria conserva tradiciones de los antiguos pueblos mayas. Sitio en el que sus mujeres se dedican al arte del telar de cintura y de crear bellos bordados hechos a mano, sus hombres se dedican a trabajar la tierra, preponderando el cultivo de flores plasmado en su colorida vestimenta.

Uno de los elementos que más llama la atención de esta exposición es la boda zinacanteca, en la que se da cuenta del proceso a seguir desde la petición de mano, las visitas entre familias, la ceremonia con su música y vestimentas especiales, y finalmente la celebración en las que se ven involucrados tanto los novios, la familia y las autoridades tradicionales, herencia de quienes desde cientos de años atrás habitaron estas tierras.

Sobresale por su importancia y vistosidad el k’uk’umal chilil, huipil emplumado, de origen prehispánico de importante significado que permanece hasta nuestros días por su simbolismo de origen e identidad. Esta prenda es confeccionada por las propias mujeres a contraer nupcias, cabe mencionar que tener el conocimiento de la confección de ropa en el telar es uno de los requisitos para ser considerada elegible en matrimonio.

Parte del proceso es el regalo que el “muchacho” realiza al padre de la novia, compuesto por cuatro botellas de pox, 12 botellas de cerveza, 12 refrescos, una canasta con café, azúcar, chocolate y carne de res.

Durante el noviazgo a los “muchachos” se les permite verse únicamente en las principales celebraciones como la de San Sebastián, San Lorenzo y día de muertos, en esos encuentros el novio obsequia listones, collares, un anillo y frutas a la novia.

“Esta muestra es una ventana hacia la vida de mujeres y hombres verdaderos, con necesidades de cualquier ser humano pero con soluciones bellas y auténticas ante un ritual universal como es la boda. Esta es una parte de Zinacantán; lugar de murciélagos, vida y cultura maya”, menciona uno de los textos descriptivos.

MUSEO DEL ÁMBAR DE CHIAPAS

Muestra la gema de Chiapas en todo su esplendor.

Son diversos los puntos de interés cultural con que cuenta San Cristóbal de Las Casas, entre ellos el Museo del Ámbar que resguarda en su interior bellas y sorprendentes piezas de la llamada “Gema de Chiapas”.

Ubicado en el antiguo convento de La Merced, a un costado del templo del mismo nombre, hoy en día podemos disfrutar de sus instalaciones gracias al exhaustivo trabajo de un patronato ciudadano que rescató el inmueble después de ser usado como cuartel militar y prisión, realizando la titánica tarea de restaurarlo hasta lograr lo que actualmente podemos disfrutar, labor que aun no culmina.

“El museo muestra el origen del ámbar, el proceso de fosilización, la extracción, inclusiones, uso prehispánico y finalmente una colección de piezas maravillosamente talladas por manos maestras”, mencionó en entrevista Bibiano Luna Castro, Director del Museo, quien junto a su esposa ha encabezado los trabajos tanto de restauración como el de las exhibiciones.

En ese sentido Luna Castro informó que se muestran más de 300 piezas de ámbar chiapaneco, algunas de ellas ganadoras de concursos; también cuentan piezas de ámbar provenientes de lugares como República Dominicana y de los países que rodean al Mar Báltico, con la intención de diferenciar las características entre unos y otros.

Entre las piezas que conforman la colección sobresalen una de dos kilogramos de peso que en su interior mantiene insectos y vegetales, “contamos con algunas que son rarísimas en cuanto a color se refiere, otras que tienen un trabajo extraordinario de mano de obra y algunas muy especiales”, como la que en su interior conserva un escorpión de millones de años de antigüedad, una de las únicas seis que existen en el mundo, señaló el director del museo.

Finalmente Bibiano Luna invitó al publico acercarse al Museo del ámbar de Chiapas, haciendo el llamado principalmente a los habitantes del estado y a los sancristobalenses “la gente piensa que el museo es para los turistas, pero deberíamos visitar nuestros museos para dar una mejor información y conocer nuestro acervo cultural”, concluyó.

El museo se encuentra abierto de martes a domingo en horario de 10:00 AM a 14:00 Hrs. Y de 16:00 a 19:30.

LAS LENGUAS INDIGENAS, PATRIMONIO CULTURAL DE LOS CHIAPANECOS

Algunas se encuentran en peligro de desaparecer.
Sin duda alguna, uno de los elementos que distinguen al Estado de Chiapas es su riqueza cultural y diversidad étnica, de las cuales se desprenden diferentes lenguas, algunas de ellas, hoy en día en grave peligro de desaparecer.

Tseltal, tsotsil, tojolabal, mame, kakchiquel, lacandón, mochó y ch’ol, son lenguas de origen mayense que junto al zoque son habladas por miles de chiapanecos distribuidos a los largo de la geografía de nuestra entidad.

En entrevista, Enrique Pérez López, Director del Centro Estatal de Lenguas, Arte y Literatura Indigena (CELALI), habló sobre su preocupación acerca del peligro que corren lenguas debilitadas como el mochó, también llamado motozintleco, que debido a factores de orden histórico, cultural y por políticas culturalistas, actualmente se encuentra en riesgo de extinción, con solo 160 hablantes, en su mayoría personas de edad avanzada.

Para Enrique Pérez uno de los procesos que mas impacto nocivo causó a las lenguas de esa región fue la delimitación de limites entre México y Guatemala, ya que se desplazó la ropa típica y las lenguas naturales “bajo amenaza de cárcel y castigos físicos, incluso de expulsión”, llegando al grado de imponer campañas de “pantalonización”, con la finalidad de distinguir a los indígenas mexicanos de los guatemaltecos, por lo que durante un periodo de dos generaciones no hubo transmisión de la lengua.

Fue hasta la década de los 60’s del siglo pasado, que a través de instancias gubernamentales se inicia el trabajo de resarcir los daños causados a las culturas indígenas, “hay un distanciamiento de por lo menos 40 años que no se enseñó la lengua, y que ahora es una labor titánica tratar de recuperarlas” mencionó.

En ese sentido el director de CELALI refiere que fue a partir de los años 90 que se legisla a favor de la raíz multi cultural de México “se comienzan a instrumentar políticas de recuperación, de revaloración de las lenguas, pero creo que llegan un poco atrasadas porque el problema de la pérdida ya es bastante fuerte” señaló.

Finalmente agregó que a través del CELALI se realizan esfuerzos mediante el impulso a las artes con hincapié en la literatura indígena y llevando a cabo el programa de “Fortalecimiento Lingüístico” con talleres comunitarios en la zona sierra, combate a ideologías lingüísticas, y fomentando el hábito de la lectura en las distintas lenguas indígenas.

VENERAN EN SAN CRISTÓBAL AL JUSTO JUEZ

Se le visita previo a la semana santa
Una de las tradiciones de mayor arraigo para los creyentes de la fe católica en San Cristóbal de Las Casas, es la veneración al Justo Juez, a quien acuden en busca de ayuda ante situaciones de difícil solución.

Alojado en una capilla del Templo de La Merced, la figura del Justo Juez, representación de Jesucristo, es uno de los más visitados durante todo el año, principalmente durante la temporada previa a la semana santa.

La tradición litúrgica señala que quienes solicitan favores del justo Juez, deben acudir sin falta los días lunes de las siete semanas previas a la semana santa, es decir, una antes del “miércoles de ceniza” que marca el inicio de la cuaresma, época que antecede a la pasión y muerte de Cristo.

“Se trata de que cada lunes, antes del día del señor Justo Juez, quienes buscan su ayuda deben venir y rezarle, hay oraciones que se hacen en cada una de las visitas, pero sino, con un rosario o pedirle con mucha devoción, con mucha fe, es suficiente” menciona la señora Lilia, entrevistada a la salida del templo.

Desde mediados del siglo pasado, cientos de devotos llegan provenientes de distintos lugares, entre ellos Chiapa de Corzo, Tuxtla Gutiérrez, Acala, San Lucas y Venustiano Carranza, aunados a los católicos de la Antigua Ciudad Real que solicitan la intervención del Justo Juez para complicados casos como enfermedades y en general pidiendo por el bienestar de los integrantes de las familias. Es también ante esta figura que se presentan a los recién nacidos para que gocen de buena salud en su crecimiento.

Hoy en día, gracias a la infraestructura de caminos llegan con mayor facilidad creyentes de municipios como Cintalapa, Tonala y Arriaga, incluso gente de Tabasco y Veracruz que buscan ayuda en el Justo Juez.

“Nosotros venimos a pedir por mis hijos que se encuentran trabajando del otro lado” menciona la señora Elenita Sánchez, de Chiapa de Corzo, quien acompañada de su esposo ha visitado al Justo Juez a lo largo de casi tres décadas, “no venimos como se debe hacer, cada lunes, pero cuando estamos por acá, no dejamos de venir a visitarlo para encomendarnos y mucho mas por mis hijos que corren peligros en los Estados Unidos”, señaló.

SE PRESENTA “EUROPA EN CORTO” EN SAN CRISTÓBAL

Producciones cinematográficas de 14 países

Este diecinueve de enero inició en San Cristóbal de Las Casas el ciclo de cine “Europa en corto” organizado por Alianza Francesa México en coordinación con las instancias municipales de cultura, que reúne sobresalientes cortometrajes de catorce países de la Comunidad Europea.

En punto de las veinte horas, en un abarrotado teatro Daniel Zebadúa que obligó a utilizar escalones como asientos y que gente permaneciera en pie para disfrutar del inicio de este mini ciclo cinematográfico, con las propuestas audiovisuales de directores del viejo continente.

En entrevista, Anne-Sophie Cabrillat, Directora General de Alianza Francesa en San Cristóbal y Tapachula mencionó que el objetivo es mostrar algo de la diversidad de las sociedades europeas, “la idea es dar una vuelta a Europa a nivel cultural, enseñar la variedad de culturas que tenemos allá, debido a la integración de muchos países”, señaló.

En ese mismo sentido informó que son varias ciudades del país las que hospedaran a la colección de cortometrajes provenientes de Belgica, Reino Unido, Dinamarca, Rep. Checa, Grecia, Hungría, Francia, España, Malta, entre otros, que también estuvo de visita por Argentina.

Por otra parte Anne-Sophie externó su alegría y entusiasmo al ver un recinto completamente lleno, “la respuesta esta súper bien, estamos contentos, es un evento gratis y queríamos invitar al máximo de personas y creo que respondieron bien”.

Sobre las actividades contempladas para fechas próximas la organizadora dio a conocer que ya se encuentran contempladas algunas como la del dos de febrero que se titulará “Noche de las Estrellas” en la que se instalaran telescopios y se realizaran conferencias sobre astronomía, habrá teatro, esto en coordinación con el Ayuntamiento, el Instituto Nacional de Astronomía, la UNAM y la Embajada de Francia.

Exposiciones y teatro también visitaran los altos de Chiapas por gestión de Alianza Francesa que planea celebrar por primer año, el próximo 21 de junio, la “Fiesta de la Música”, que es una celebración tradicional francesa, en la que se invita a participar a toda la gente, sin restricciones, para lo cual ya se coordinan con el Ayuntamiento que a su vez ha demostrado interés en el evento.

BUSCAN QUE SAN CRISTÓBAL SEA PATRIMONIO CULTURAL DE LA HUMANIDAD

Se realizan acciones para alcanzar la candidatura.
Por su historia, colorido y tradición, San Cristóbal de Las Casas busca ser reconocida como patrimonio cultural de la humanidad, informó este 14 de enero, Mario Gilberto Morales Bermúdez, Director de Turismo y Fomento Económico Municipal.

En entrevista el funcionario mencionó que ya se han iniciado los trabajos que lleven a realizar una formal candidatura de San Cristóbal ante la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, las Ciencias y Cultura (UNESCO), “la idea es ir creando toda una serie de perspectivas, actividades y acciones para iniciar el tramite que nos lleve a ser patrimonio cultural de la humanidad”.

En ese mismo sentido dio a conocer que personalidades como el embajador de España en México y el director de la Agencia Internacional de Cooperación para el Desarrollo se mostraron entusiasmados por el proyecto y ofrecieron su apoyo para iniciar las gestiones ante la UNESCO, por lo que desde el Ayuntamiento como de organizaciones ciudadanas se realizan esfuerzos para lograr el objetivo inicial que conduzca a la aprobación por el organismo internacional.

Cabe mencionar que una de las acciones enfocadas a este objetivo es la construcción del “andador guadalupano” que en días pasados concluyó su primer etapa comprendida de la esquina de la calle General Utrilla a el cruce de Real de Guadalupe con Benito Juárez y que se proyecta continúe con la remodelación y peatonización de dos cuadras mas que se planea sean entregadas antes del periodo vacacional de semana santa.

Sobre este andador, Morales Bermúdez informó que ha tenido una respuesta favorable por parte de la ciudadanía que ha visto de buena manera su construcción y aunque genera algunos problemas para los automovilistas, defiende el proyecto, “es devolverle sus características a las calles de San Cristóbal, que se hicieron para caminar”, agrega que de esa manera es posible apreciar la arquitectura, fachadas y cada uno de los detalles “sin ir en una calle estrecha, cuidándose de los carros”.

Finalmente señaló que además de las mejoras a la infraestructura urbana y al trabajo de rescate cultural que se realiza, tienen contemplado trabajar en el aspecto ecológico ya que las montañas que rodean a la ciudad son parte de la escenografía natural que distingue al Valle de Jovel.

PRESENTAN EN SAN CRISTÓBAL LIBROS DE CARLA ZAREBSKA

Chiapas y María Sabina son protagonistas.
El pasado martes 13 de enero se presentaron en San Cristóbal de Las Casas los libros “Destino Chiapas” y “María Sabina, Soy la mujer del remolino” de la autora Carla Zarebska.

Al evento realizado en al biblioteca Fray Bartolomé de las Casas, de la Casa Na Bolom se dieron cita gran número de personas, entre ellos algunos de los fotógrafos e investigadores que toman parte en “Destino Chiapas”, libro que recoge a manera de enciclopedia parte de la historia de nuestro estado a través de textos e imágenes.

La encargada de presentar los libros fue María Luisa Armendáriz, Presidenta de la Asociación Cultural Na Bolom, quien junto a la autora realizó los comentarios sobre esta importante publicación que da cuenta de los aspectos prehispánicos haciendo hincapié en la cultura maya, época de la colonia, personajes ilustres, tradiciones, maravillas naturales y sobre las diferentes regiones de Chiapas.

En entrevista Carla Zarebska mencionó que el libro es una idea del Gobernador Juan Sabines y le confieren a ella esta responsabilidad por su trabajo previo realizado sobre la vida del poete Jaime Sabines “el amor por estas tierras me gana y aunque me fueron marcando ciertas pautas si hay una visión particular”, refirió sobre el trabajo que presentado.

Sobre sus sensaciones al ver concluido “Destino Chiapas” Zarebska dijo:” me da mucha paz, mucha alegría, porque es un trabajo muy duro, en horas, en ausencias con mi familia, en viajes, en retos, en miedo también porque me siento muy comprometida con el Estado, con la gente, con los poetas”, de igual manera informó que para ella es una gran responsabilidad por el contenido ya que será leído por quienes han dedicado su vida a Chiapas y debe contener datos fidedignos.

Destino Chiapas “es una visión amorosa y positiva que ve al futuro, que no se ancla en el pasado ni en las broncas que conocemos y que tampoco se niegan, es una visión que dice tenemos esto, somos de esto y venimos de esto”, señaló la editora morelense.

Por otra parte habló del trabajo que realizó en torno a María Sabia y los hongos mágicos que son elementos muy representativos de las tradiciones del pueblo oaxaqueño, y que han trascendido las fronteras, por su importancia como sacerdotisa y conocedora de las artes de la curación tradicional.

EXPOSICIÓN PICTÓRICA “EL ARTE ES MI SOPORTE”

Del artista guatemalteco Daniel Muñoz
El día de hoy 9 de enero se llevó a cabo en conocido foro cultural de San Cristóbal de Las Casas, la inauguración de la exposición pictórica titulada “El arte es mi soporte” del artista guatemalteco Daniel Muñoz.

Discípulo del pintor Thelmo Hernández, quien también es su padre, Daniel desde muy pequeño tuvo contacto con las artes plásticas, principalmente el dibujo y la pintura a través de la técnica de “pastel seco”, hasta llegar al oleo y reencontrarse con el lápiz que le ha permitido expresarse visualmente.

“Yo llame a la exposición “”El arte es mi soporte”” porque uno siempre necesita algo en que apoyarse, y eso de psiquiatras y médicos como que no es mi estilo. No soy bueno con las palabras y soy mejor pintando, esa es mi forma de expresarme, de decir lo que siento, las emociones que tengo”, mencionó en entrevista Daniel Muñoz.

Acerca de su obra el artista refirió que el uso de elementos como insectos y bailarinas, tienen para él un significado especial, “me dan la impresión de que son seres muy libres, es como si yo quisiera sentirme en esa posición de libertad”, de las bailarinas es posible mencionar que las emplea por el significado del deseo al respeto, admiración y valoración que en su propio espacio ellas tienen.

Otro de los iconos constantes en las pinturas de Muñoz son los trenes, transportes hacia los que él mantiene preferencia, “si viajas en avión, puedes estar en Italia, en Amsterdam y solo miras nubes, en cambio en el tren ves los paisajes y conoces los lugares”, explicó.

Finalmente agregó que el sentimiento que a él le causa ver a la gente frente a uno de sus cuadros es muy similar al de recibir la visita de personas para conocer un nuevo hijo, y abunda sobre la función comunicativa del arte “es muy halagador, es una forma de tener una plática, hay algo ahí, algo que yo deje puesto, una sensación una emoción”, señaló.

La exposición “El arte es mi soporte” forma parte de “Arte escena 3”, movimiento que reúne a creadores en distintas disciplinas como la actuación, escultura entre otras.

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA SOBRE CONFLICTOS SOCIALES

Recoge imágenes de diversos puntos del orbe.

En días pasados se inauguró en San Cristóbal de Las Casas una exposición fotográfica con imágenes captadas en diferentes puntos del planeta, de reconocidos artistas de la lente.

Justin Rowe, Tendance Floue, Andrew Stern, Tom Kruse, Sebastiao Salgado, Panos, Kaven Robinson y Tim Russo son los fotógrafos que comparten su trabajo logrado en manifestaciones, protestas y otros eventos de índole social que se desarrollan alrededor del planeta. Sencilla en su montaje, pero de gran contenido visual, la exposición ha sido visitada por miles de personas en las diferentes sedes que se ha presentado.

“Voltear los objetivos hacia la gente común que lucha por sus derechos y oportunidades sin importar el lugar en que se encuentren, lo mismo retratando a los campesinos cocaleros de Bolivia que a los jóvenes altermundistas en Praga es la finalidad”, refiere en su texto descriptivo la intitulada muestra fotográfica disponible en una de las aulas del Centro Indígena de Capacitación Integral ubicado en San Cristóbal.

Argentina, Inglaterra, India, Brasil, Bolivia, Estados Unidos, Canadá y México son algunos de los países en que los fotógrafos se han dado a la tarea de guardar momentos de la historia moderna a través de sus cámaras, viéndose inmersos en situaciones de peligro que en repetidas ocasiones han puesto en riesgo su vida.

Sobresalen las aportaciones de Andrew Stern, celebre foto periodista que se ha distinguido por sus reportes gráficos generados en Iraq, en el este africano, Argentina, Bolivia y en la cobertura del conflicto entre Israel y Palestina, que han sido publicados en los principales medios impresos del planeta.

La exposición itinerante ha visitado ciudades como Buenos aires, Curitiba, Cochabamba, Oaxaca, Ciudad de México, San Francisco y tiene la peculiaridad de ir aumentando su material gracias a las aportaciones de fotógrafos independientes que a través de su labor dan a conocer lo que sucede en sus lugares de origen “con el objetivo de evidenciar los excesos del poder o el sufrimiento de los que menos tienen”.

FESTIVAL “TOCA LA ROCA” EN SAN CRISTÓBAL

Adrenalina, audiovisuales y ambiente festivo se conjugaron.

El pasado 10 de enero se llevó a cabo en el centro histórico de San Cristóbal de Las Casas el festival itinerante titulado “Toca la Roca” que reúne disciplinas como el séptimo arte, deportes extremos, audiovisuales y música electrónica.

La cita fue en el atrio del templo de Catedral, donde fue proyectada la película “instante, juega tus sueños” de knock producciones, que combina la ficción, el documentalismo, la adrenalina y el video arte con la finalidad de difundir la cultura de la escalada en México además de mostrar como los recursos naturales pueden ser utilizados sin provocar un impacto nocivo.

Durante la proyección del filme efectuado al aire libre fue posible apreciar entre los espectadores rostros de preocupación y nerviosismo debido a las situaciones de riesgo que viven los escaladores, quienes también son los protagonistas, al realizar difíciles maniobras y movimientos durante sus progresiones en estilo libre o armado, sobre paredes naturales de México, Estados Unidos y Canadá.

“Para el escalador, es un campo de juego en donde las distintas formaciones de roca son transformadas en desafíos que enfrenta con su mente, cuerpo y espíritu para lograr el propósito final de alcanzar la cumbre, la meta, la felicidad”, señalan los organizadores en uno de los textos descriptivos.

Cabe mencionar que este festival inició su viaje el pasado 28 de diciembre en el municipio de Unión Juárez en las faldas del volcán Tacaná y tienen planeado realizarlo en Oaxaca, Xalapa, Guadalajara, D.F., Monterrey, San Luis Potosí, Chihuahua, Tijuana; y en ciudades norteamericanas como El Paso, Las Vegas, Los Angeles, San Diego, San Francisco, Portland, Seattle y finalmente en Vancouver, Canadá.

Posterior a la proyección se realizaron algunos ajustes técnicos para iniciar la fiesta con el DJ Mejican Lost que convocó a gran número de personas para bailar y disfrutar de beats progresivos y minimalistas mientras se mostraban caprichosas animaciones creadas por los VJ’s mexcalina y macushi, prolongándose la fiesta hasta las primeras horas del día siguiente.

PRESENTAN PONENCIAS SOBRE COMUNICACIÓN Y CULTURA

Con motivo al festival mundial “La Digna Rabia” convocado por el Ejercito Zapatista de Liberación Nacional que se realizó del 2 al 5 de enero en San Cristóbal de Las Casas, se presentó la ponencia titulada “la otra comunicación, la otra cultura”.

La platica fue impartida por Roco, vocalista del grupo Maldita Vecindad y los Hijos del 5º patio, Francisco Barrios “EL Mastuerzo”, trovador e integrante de la H. Botellita de Jerez, el periodista Herman Bellinghausen y Franz Illich, comunicador y diseñador electrónico, ante un gran número de personas que escucharon atentamente sus opiniones.

Desde momentos previos, cientos de personas de diversas nacionalidades, en su mayoría jóvenes, se arremolinaban a la entrada del auditorio de la Universidad de la Tierra, sede del encuentro internacional con el que se conmemora el decimo quinto aniversario de la aparición pública del EZLN.

En su participación el mastuerzo, mediante lo que el definió como “chorema” abordó diferentes temas relacionados con la vida social y política de nuestro país vinculándolas al arte, la música y la creatividad, de igual manera leyó la letra de su canción titulada “Alicia” en la que da cuenta de la rebeldía y el amor natural en los jóvenes, posteriormente dio a conocer su “panfleto radionovela a manera de ponencia” en la que fijó su postura sobre los temas del día.

“Saludos de paz y respeto” fueron las palabras con las que Roco inició su participación en la que habló sobre el incansable trabajo de artistas y colectivos independientes en la labor de difusión cultural creando espacios autónomos y autogestivos. En ese mismo sentido refirió a las antiguas culturas mexicanas y su relación con la juventud actual, retomando la premisa maya “el tiempo es arte”.

Por otra parte habló sobre lo que el menciona como “las otras culturas” entre ellas la música y mencionó: “es el abrelatas del alma, una de las formas más profundas de conocimiento, es celebración y unión, transformación de la vida por la vida misma”, señaló el líder de uno de los grupos mas representativos del rock mexicano.

CUMPLE 200 REPRESENTACIONES LA OBRA PALENQUE ROJO

Buscan transmitir la cultura a través del entretenimiento.

El pasado 4 de enero se llevó a cabo en San Cristóbal de Las Casas la celebración de las 200 representaciones de la obra Palenque Rojo, con una función para invitados especiales y la develación de la placa conmemorativa a tal suceso.

Teniendo como marco un abarrotado teatro Daniel Zebadúa envuelto en una atmosfera de copal y una ambientación que nos remota a la espesa selva, refugio de los antiguos mayas, dio inicio la puesta en escena en la que cada uno de los actores magistralmente caracterizados e inmersos en sus personajes logran envolver al público en la historia.

Posterior al termino de la función se dio el momento más emotivo de la noche en el que los padrinos Mario Uvence, presidente de la fundación que lleva su nombre, Mariano Díaz Ochoa, Alcalde de San Cristóbal, María Luisa Armendáriz, Presidenta de la Asociación Cultural Na bolom y la arqueóloga Fanny López, descubridora del entierro de la Reina Roja en Palenque, en compañía del productor Hiram Marina, develaron la placa con motivo a las 200 representaciones.

En su participación Uvence Rojas reconoció el esfuerzo de quienes hacen posible esta obra y mencionó: “he sido testigo del crecimiento de la fuerza en escena, del extraordinario embrujo que nos transporta a esa cosmogonía extraordinaria de nuestra cultura maya”, de igual manera recalcó los vestuarios, movimientos en escena, sonorización y colorido de Palenque Rojo.

Por su parte Hiram Marina, en entrevista señaló que la idea de montar esta obra nace a raíz de su contacto con el monolito de Kan Joy Chitam “fue la musa, la inspiración; para recrearlo fue un año de producción, seis meses de investigación con arqueólogos y de trabajo con el director y dramaturgo de la compañía Hernán Galindo”.

Sobre su experiencia de trabajo con personas que no tenían formación actoral, el productor refirió que en su momento representó un gran reto ya que se eligió a un elenco conformado en su mayoría por actores indígenas provenientes de Lacanja, Chenalhó, Zinacantán, Oxchuc y San Cristóbal quienes recibieron clases de danza, teatro de cuerpo, yoga, natación “y ahora son unos super actores” afirmó.

Acerca de los proyectos a futuro para Palenque Rojo, Marina informó que ya contemplan salir de gira inicialmente Estados Unidos y Filipinas, y agregó “el objetivo principal es difundir la cultura a través del entretenimiento, entonces esta revolución cultural que estamos haciendo es para acercar la cultura principalmente a los chavitos” mencionó.