ENKI ESTRENA EP "VIAJEROS DEL TIEMPO"

Ya esta en circulación el EP "Viajeros del Tiempo" de la banda de rock joveleña ENKI.

Disponible en Trueke, Iskra, Artes Gráficas Moy, directamente en las tocadas y próximamente en i tunes.

Más sobre ellos en www.myspace.com/enki1320

PRESENTA GUILLE AIROLDI MUSICA FOLCLORICA SUDAMERICANA

Realiza un viaje por el continente compartiendo su música.
Tras realizar un largo recorrido por el continente americano llevando su música y cultura, se presentó en días pasados en San Cristóbal de Las Casas, el cantautor argentino Guille Airoldi, quien compartió a través de su música una muestra representativa del folclore del cono sur.

Con dos presentaciones en tierras joveleñas, realizadas respectivamente en la sala de bellas artes “Alberto Domínguez Borráz”, del Centro Cultural El Carmen y en el espacio que ocupa el Centro de Difusión Universitaria Intercultural, de la Universidad Intercultural de Chiapas, Guille Airoldi, dio a conocer su producción discográfica titulada “La cruzadita”, en referencia al viaje que lo ha llevado a conocer varios países de centro y Sudamérica, y que hoy le permite estar de gira por México, siendo Chiapas su primer parada.

“La música que interpreto es folclórica, es como decir que es música de todos”, mencionó en entrevista Airoldi, momentos previos a su segundo recital en el que deleitó al público con algunas canciones clásicas de autores como Atahualpa Yupanqui y composiciones originales, “se trata de compartir las experiencias enriquecedoras que nos hemos encontrado, estamos viajando hace ya un año, extrañando familia y amigos, con momentos mejores y peores”, señaló.

En relación a su viaje y el contacto obtenido con las diferentes culturas que pueblan América y principalmente con la música de cada región, el cantautor externó su emoción: “yo ya tenia conocimiento a un nivel académico de cómo es el folclor latinoamericano y sus componentes básicos que son lo español, lo afro y lo nativo, todo en una sola música”, “es muy lindo ver que cruzando las fronteras, que son una imposición, la cultura es la misma”, afirmó.

Sobre su llegada a México, Guille dijo sentirse contento, “pasamos por Centroamérica donde vivimos una especie de bache cultural, es muy difícil encontrar centros culturales, ahora que llevamos unos días por acá, entramos por Palenque y vinimos acá y respiramos de vuelta la cultura y vuelvo encontrar lugares donde compartir mi música”, e informó que planea visitarlas ciudades de Oaxaca, Veracruz y el Distrito Federal.

INAUGURAN MUESTRA “LOS PUEBLOS INDÍGENAS EN EL TIEMPO”

Obra del fotógrafo español José Vicente Resino
Un acercamiento a través de imágenes que retratan a las comunidades de Chiapas de finales del siglo XX, es lo que se ofrece en la exposición “Los pueblos indígenas en el tiempo”, del fotógrafo español José Vicente Resino, inaugurada el pasado fin de semana en San Cristóbal de Las Casas.

En esta ocasión es la sala de exposiciones temporales del Museo de Culturas Populares, en coordinación con el archivo histórico de la Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indios (CDI), que facilitan la exhibición que reúne 27 fotografías logradas en la década de los 80’s que registran el acontecer cotidiano, festivo y ritual de las etnias ubicadas en diferentes latitudes de nuestra entidad.

“Estas fotografías forman parte de la riqueza histórica de los pueblos indígenas, sobre todo de los de la región de los Altos, y esta disponible para quien quiera conocer como eran los pueblos hace años y ver algunos de los aspectos culturales que se han ido transformando”, mencionó en entrevista Elizabeth Pólito Barrios, directora del recinto que aloja la exposición, en referencia a los cambios suscitados en el vestido, paisaje, entorno natural y condiciones de vida, “este es un testimonio histórico que nos puede ayudar a entender mucho mejor a los pueblos de ahora”, agregó.

Tenejapa antz, Alfarera haciendo un comal, okosinkera antz, son algunos de los títulos de la colección realizada por José Vicente Resino a encargo del desaparecido Instituto Nacional Indigenista (INI), a lo largo de cinco años por las comunidades chiapanecas, posterior a su establecimiento en el Valle de Jovel, sitio al que llega después de pasar dos años en Guatemala, de donde decide partir en compañía de su esposa y pequeño hijo, dadas las condiciones de inestabilidad política y conflicto armado imperante por esa época en la nación centroamericana.

Por su parte Armando Ruiz Rosales, responsable del acervo histórico de la CDI en San Cristóbal, externó su entusiasmo por compartir algunos de los documentos que resguarda esa institución, desde los cuales se puede observar parte de la labor realizada en materia de cultura indígena a lo largo de décadas, y señaló la importancia del trabajo del artista ibérico José Vicente Resino.

CLOWN CUADRO POR CUADRO EN EL VALLE DE JOVEL

Comparten su alegría y emotividad en divertidas escenas.
Tras un largo recorrido por el continente americano, se llevó a cabo la mañana de este 13 de febrero en San Cristóbal de Las Casas, la presentación de la compañía argentina de teatro y circo “Charivari”, con su espectáculo “Clowns Cuadro por Cuadro”, quienes compartieron con el público su alegría y pasión por las artes escénicas.

Ante un foro conformado por niños de todas las edades, incluso algunos con abundante bello facial y tonos blancos en la cabellera, la sala de Bellas Artes “Alberto Domínguez Borráz” del Centro Cultural El Carmen, fue el recinto que recibió a Romina Vallaggia, Gabriel Halla y Soledad González, artistas de la Patagonia actualmente alojados en tierras joveleñas después de su participación en el festival poblano “Rodará”, dedicado al teatro y espectáculos de calle.

“Para nosotros lo más importante es lo que dejamos a la gente, más allá de lo económico, con los niños, con la gente grande y eso es lo más lindo”, señaló Gabriel Halla quien también habló de la diferencia entre las audiencias mexicanas y las argentinas, “es una energía muy distinta a laque hay en nuestro país”, “aquí el público es muy participativo y tiene la risa más fácil, allá como que es muy crítico, muy frío, aquí son maravillosos y eso lo agradecemos mucho”, agregó.

Acudiendo a recursos como el clown, malabares, acrobacias, figuras humanas de pulsadores, canto y música en vivo, Enriqueta y Sarasa Saraplimba son los personajes que conducen al público por diferentes peripecias suscitadas a raíz de la publicación de un anuncio en el periódico que los lleva escenificar una regordeta cantante de ópera y un director musical preocupado por el desorden alimenticio de la protagonista, para posteriormente responder a otra propuesta de trabajo en la que se muestra algo del folklor argentino con elementos como las tradicionales empanadas, vino, la vida del campo con una peculiar vaca-monociclo que produce leche embotellada y bailes como las festivas chacareras.

Vale la pena mencionar que por estos días la compañía Charivari se encuentra realizando presentaciones en escuelas de la zona Altos de Chiapas para llevar momentos de diversión a la población que difícilmente tienen acceso a centros de teatro, finalmente invitaron al publico acudir a actividades culturales “el intercambio energético que hay entre el público y el artista no tiene comparación”, concluyó.

EXHIBEN EN FOTOGRAFIAS MEDIO SIGLO DE LA NORMAL “LIC. MANUEL LARRAINZAR”

Colección facilitada por ex alumnos de la institución.
50 años de historia de una importante institución formadora de educadores chiapanecos son recogidos en la exposición fotográfica montada en San Cristóbal de Las Casas, como parte del festejo del quincuagésimo aniversario de la Escuela Normal Lic. Manuel Larrainzar.

En esta ocasión son los corredores de la planta baja de palacio municipal, que alojan a la colección de fotografías y artículos mediante los cuales se da cuenta de la historia de medio siglo del centro educativo que a lo largo de los años ha visto pasar por sus aulas, a miles de jóvenes con el ímpetu de prepararse como nuevos educadores para los niveles de pre escolar y primaria.

Imágenes de los desfiles, festivales, congresos, justas deportivas y equipos del plantel, excursiones, ceremonias de graduación, actos cívicos, obras de teatro, grupos musicales, además de alumnos y docentes que se han destacado en diversas ramas, son algunas de las fotografías reunidas gracias al llamado realizado a través de los medios de comunicación locales para integrar la muestra que forma parte del programa de festejos de mencionada institución.

De igual manera se exhiben algunos artículos como invitaciones a fiestas y programas de graduación, viejos diplomas y certificados, escudos y otros documentos permiten al visitante apreciar la historia y largo recorrido de esta escuela normal que cómo hace cinco décadas, recibe anualmente a jóvenes provenientes de diferentes puntos de la geografía chiapaneca.

Vale la pena recordar que la escuela en su nombre homenajea al Manuel Larrainzar Piñero, destacado sancristobalense que incursionó como diplomático y en la política de estado, teniendo un papel sobresaliente en la defensa del territorio posterior a la invasión francesa y ante la apertura de un canal en la región del Istmo de Tehuantepec, de igual manera se recuerdan sus aportaciones pedagógicas hechas a través diferentes textos como "Algunas ideas sobre la historia y manera de escribirla en México".

EXPONEN EN FOTOGRAFÍAS LA VIDA DE LOS SOCOLTECOS

Colección de imágenes
Con la finalidad de dar a conocer algunas de las más arraigadas tradiciones y vida cotidiana de los habitantes del municipio de Socoltenango, culminó en mencionada localidad, la exposición fotográfica realizada por la artista de nombre “Diana” quien comparte su perspectiva sobre mencionado lugar.

Alojada en la planta alta del kiosko en la plaza central del pueblo ubicado en la región cañera, mediante una colección de fotografías que dan cuenta del acontecer diario de los habitantes de esa región, la fotógrafa registra diversas facetas entre ellas las festividades, el corte de caña, las labores domesticas, colorido, estilos arquitectónicos, y principalmente a los seres humanos que tejen la historia de esa demarcación.

“La mayoría de las personas no tienen un sentido exacto de lo que en realidad son. No están seguras de donde vienen ni a donde van”, refiere Lucy Ovilla, artista visual, en torno a la exhibición disponible durante los días de la recién concluida fiesta en honor a la Virgen de Candelaria, patrona del pueblo.

“Socol”, nombre que comúnmente emplean los lugareños para referirse a su terruño, atesora amables miradas, exaltados colores, pasión por lo cotidiano, olores, sabores y la amabilidad de su gente captadas tras la atenta lente de su autora, erigiéndose como un registro fidedigno de lo que el visitante puede apreciar en sus vialidades nutridas de casas de vivas tonalidades y techumbres opacadas por el paso del tiempo.

Grupos musicales, disfrazados, animales de la región, puntos de recreación, flora, sector productivo, festividades y otros se encuentran retratados en la colección, “la comunicación por medio de imágenes posee una naturaleza bien diferente, es unidireccional, contraria a la del lenguaje”, “es instantáneo donde las partes que hacen el todo están de una vez”, menciona el texto descriptivo de la muestra.

“Que bonito es encontrar en una foto lo que a veces pasamos sin ver, las cosas de todos los días que muestran la sencillez de la gente de socol”, “me agrada ver que la gente joven y a veces de fuera ponga atención en lo que tenemos, es un pueblo chico, tranquilo pero lleno de historia que todos deberíamos conocer y platicar para que las costumbres no se acaben”, son algunos de los comentarios realizados por visitantes.

PRESENTÓ EL DUETO AKUSTIK JAZZ SU DISCO “KICHÁN”

Música joveleña de vanguardia
Dulces notas musicales, alimento del espíritu fueron parte de la presentación del dueto “Akustik Jazz”, que el pasado fin de semana en San Cristóbal de Las Casas, dio a conocer su primer producción discográfica que sale a la luz bajo el titulo de “Kichán”.

Ante un abarrotado Centro de Difusión Universitaria Intercultural, recinto perteneciente a la Universidad Intercultural de Chiapas, Fermín Orlando y Julio Flores, guitarristas joveleños con amplia trayectoria en el ámbito musical, iniciaron su recital mediante el cual pusieron a consideración del público sancristobalense su disco “Kichán” (vocablo que hace referencia a la amistad entre dos personas), en el que se conjuga el virtuosismo en la ejecución, además de poner de manifiesto la sinergia que en conjunto logran a través de sus instrumentos.

“Es algo bien importante presentar este disco aquí, nos da mucha alegría, mucha emoción”, mencionó Fermín Orlando en cuanto al emotivo significado de mostrar el fruto de su trabajo, previamente estrenado en tierras centroamericanas, “es parte de todo lo que he experimentado en la música, es un trabajo interesante, con varios géneros y siento que es un disco muy versátil, para niños, para grandes para viejitos”, señaló.

A lo largo de nueve piezas que conforman Kichán, producción independiente en la que el dueto realiza un dialogo a través de la cuerdas y se aventura en la interpretación de temas de Miles Davis, Henry Mancini, G. Gershwin, bajo precisos arreglos pensados para dos guitarras. De igual manera comparten San Countrybalito, Caminante Azul y Buscando las nostalgia, de autoría de los propios músicos en las que es posible apreciar la sensibilidad y talento que les ha llevado a giras internacionales y a presentarse ante exigentes audiencias en importantes escenarios de la república mexicana.

“Hablando musicalmente lo que pretendemos hacer es demostrar que la guitarra es una pequeña orquesta”, informó Julio Flores en referencia a los recursos armónicos, melódicos, rítmicos que integran en cada una de sus piezas; en cuanto al trabajo en conjunto agregó: “nuestra música tiene que estar totalmente en comunicación, si cada uno va tocar por su lado no pasa esa mística, esa onda que dices que chido, están hablando…”, agregó.

Finalmente akustik Jazz, en voz de Julio agradecieron la presencia de cada uno de los asistentes, entre ellos familiares, amigos, además de músicos, intelectuales y otros personajes de la vida cultural del Valle de Jovel que acudieron para ovacionar a uno de los proyectos locales más interesantes en la actualidad.

MUESTRA PICTORICA DE JOVENES CHAMULAS

Muestran su visión y entendimiento del entorno.
“Arcoíris de mi pueblo”, es el titulo de la colección de pinturas realizadas por un grupo de jóvenes originarios del municipio de Chamula, mediante las cuales comparten la manera de percibir su entorno, integrando trazos, colores y escenarios estrechamente vinculados a su cosmogonía, que presentan por estos días en San Cristóbal de Las Casas.

En esta ocasión es el centro cultural “Tierra Adentro” que abre su espacio a la propuesta del colectivo independiente conformado por Andrés López López, Asanti, Marcial Pérez Gómez, Julio César Lunez Pérez y Jorge Gómez Pérez quienes coinciden en el gusto por las artes plásticas en las que la cultura imperante en los Altos de Chiapas se convierte en la materia prima de las obras expuestas.

Imaginación lejana, Ausencia de la mujer, Voy por agua, Tú camino y Curandero, son algunos de los títulos que forman parte de la muestra en la que costumbres, rituales, indumentaria, iconos de gran simbolismo para las etnias tsotsiles, sin olvidar los mensajes encaminados a la sensibilización ambiental y sobre cuestiones sociales, entre otros elementos, son plasmados bajo la orgullosa visión del trabajo de cada uno de los pintores que por primera vez presentan en conjunto sus obras en tierras joveleña.

Sobre tela, papel, costales, en acrílico u oleo, mediante sencillas pinceladas nutridas de sentimientos, cada una de las piezas, ya sean realistas o en abstracciones, remontan al espectador a escenas intimas de los indígenas alteños, a su manera de vivir, proponiendo una diferente forma de presentar su cotidianeidad.

Vale la pena mencionar que a partir de su obra, este grupo se ha propuesto entablar vínculos de comunicación con personas interesadas en conocer más sobre la cultura ancestral de los chamulas, y también dar conocer el pensamiento y ejercicio artístico contemporáneo, que permita el acercamiento de mas jóvenes indígenas a las artes, como sucedió con ellos que se consolidaron como grupo después formar parte de un taller de pintura impartido en la casa de la cultura de San Juan Chamula.

RECUERDAN CON EXPOSICIÓN LAS INUNDACIONES EN EL VALLE DE JOVEL

Fotografías, planos y cartografía antigua la conforman.
Una interesante retrospectiva conformada por diferentes materiales de épocas recientes y pasadas, mediante los cuales se da cuenta de los efectos adversos de los fenómenos hidrometeorológicos en la cuenca de Jovel, es la que se exhibe por estos días en San Cristóbal de Las Casas.

En esta ocasión los corredores de la sala de Bellas Artes, Alberto Domínguez Borráz, del Centro Cultural El Carmen, es el recinto que aloja la exposición montada gracias a la participación del Sistema de Agua Potable y Alcantarillado Municipal (SAPAM), Archivo histórico y coleccionistas particulares que proporcionaron fotografías, planos y otros documentos gráficos que relatan el devenir histórico de las inundaciones que a lo largo del tiempo afectaron a la colonial ciudad.

En imágenes proporcionadas por Marcial Arturo Díaz Escobar y otras de fotógrafos como Demetrio Sánchez Ortega, el visitante tiene la oportunidad de apreciar diferentes zonas de la ciudad afectadas por inundaciones en los años de 1921 y 1932, dejando ver las antiguas vialidades de barrios como San Ramón, San Diego y La Merced, al puro estilo de los canales de Venecia, con pequeñas embarcaciones y cayucos que los habitantes utilizaban ante la emergencia.

De igual manera se muestran fotografías de la construcción del túnel de avenamiento de la cuenca cerrada, erróneamente llamada valle, que hasta nuestros días mantiene a San Cristóbal libre de fuertes inundaciones. Sobre la edificación de referida obra llama la atención una imagen que recuerda la anécdota de un grave de derrumbe suscitado durante los trabajos sin presentarse victimas mortales, el encuentro de las dos luces del tunes el día uno de noviembre de 1974, inspecciones actuales, además de señalar la el número de operarios, cantidades invertidas y otros aspectos de índole técnico.

Finalmente vale la pena mencionar la inclusión de cartografía de la época colonial que muestra las principales poblaciones de la provincia de Chiapas, y otros que registran la conformación de San Cristóbal en diferentes épocas, tomando en cuenta sus principales elevaciones y cuerpos de agua que existían.

"Guatemala; no tengo pena"

La Universidad Intercultural de Chiapas, invita a la exposición fotográfica

"Guatemala; no tengo pena"

Inauguración jueves 27 de mayo 19:00 HRs.

Centro de Difusión Universitaria Intercultural (CEDUI)

FESTIVAL SOLIDARIO CON SAN JUAN COPALA, OAX.

SUEÑOS Y ESPERANZAS DEL SUR

Presentó su libro el fotógrafo Luis E. Aguilar
Tras un largo recorrido en el registro de quienes buscan el sueño americano, la mañana de este dos de febrero, se realizó en San Cristóbal de Las Casas, la presentación del libro “Migración, Sueños y esperanzas del Sur”, del fotógrafo Luis E. Aguilar.

Al evento realizado en el centro cultural “Tierra Adentro”, dentro del marco de la celebración del décimo tercer aniversario de la organización Melel Xojobal, quien junto a la Fundación Bernard Van Leer, auspiciaron el proyecto que presenta el fruto de tres intensos viajes realizados durante dos años, desde la frontera sur hasta los limites en el norte de México, acompañando a hombres y mujeres en su viaje hacia los Estados Unidos.

Acompañado de Jenifer Haza Gutiérrez y Patricia Figueroa de Melel Xojobal, y de Michael Chamberlin, investigador con amplia trayectoria en el estudio de los derechos humanos, el fotógrafo dio cuenta de algunas de las anécdotas y experiencias vividas a lo largo de sus viajes, habló sobre la convivencia con los migrantes, muchos de ellos menores de edad; de igual manera abordó la dualidad de entre quienes apoyan a los viajeros dándoles refugio y alimento, contrario a lo que sucede con las autoridades y grupos delictivos que durante el trayecto fueron encontrando.

Cruces en el desierto que recuerdan a los fallecidos, rostros infantiles, filas en estaciones de los autobuses “tijuaneros”, puntos de revisión policiales, vías de tren, lesionados, frontera y principalmente rostros de seres humanos con sueños y aspiraciones, forman parte de la colección de imágenes resguardada en el libro “Migración, Sueños y Esperanzas del Sur”, que también puede ser consultado mediante el sitio www.loscaminosdelmigrante.blogspot.com.

“Para mi fue ver el espíritu humano, en su parte mas luminosa, donde esta la esperanza, los sueños, la solidaridad, las ganas, el apoyo entre personas, pero también el lado obscuro donde salen los instintos mas bajos, donde se roba al más pobre, donde hay violaciones, asesinatos…”, señaló Luis E. Aguilar, en torno a la relación entablada con los protagonistas del libro; “día a día nos trataron como a uno más”, mencionó.

Finalmente, el fotógrafo externó su entusiasmo por presentar su libro en tierras joveleñas posterior de hacerlo en días pasados en la Comisión de Derechos Humanos del Distrito Federal, “aquí es mi lugar, aquí es mi casa, aquí están mis amigos”, puntualizó.

CELEBRAN A LA VIRGEN DE CANDELARIA

Añeja tradición de los pueblos de Chiapas.
Son diferentes las celebraciones en las que se ven envueltos e identifican a los chiapanecos, entre ellas el festejo en honor a la Virgen de Candelaria, que cada dos de febrero es venerada por miles de creyentes, como sucede en Socoltenango, municipio enclavado en la región cañera de nuestra entidad.

Desde días previos, los habitantes de mencionada población inician los preparativos para celebrar en grande a la virgen patrona del pueblo y disfrutar de la feria que año a con año convoca a miles de personas que llegan de sitios como Villa Las Rosas, Venustiano Carranza, Pujiltic, Comitán, San Cristóbal de Las Casas, Chiapa de Corzo, Tuxtla Gutiérrez, e incluso de la vecina República de Guatemala, ya sea en peregrinación, o por cuenta propia, para encomendarse a la advocación de la Virgen María, reconocida como tutora de diversas ciudades del Nuevo Mundo.

Basado en la tradición oral de los mas añejos habitantes de Socoltenango, la virgen llega a ese lugar procedente de Copanahuastla, antiguo enclave de los misioneros dominicos y encomenderos europeos donde fundaron el segundo templo en lo que hoy conocemos como territorio chiapaneco, posterior al azote de graves epidemias que mermaron a la población y forzaron la reubicación de habitantes y sus posesiones al pueblo vecino, que debido a su mayor altitud ofreció mejores condiciones sanitarias, además de recibir con entusiasmo, hacia el año de 1629 a la virgen que hasta nuestros días es alojada por los socoltecos.

Actualmente la fiesta en honor a la virgen contempla entradas de flores, coheterías, desfiles de “moros” (jóvenes disfrazados simbolizando la dualidad bien – mal), parachicos, presentaciones de grupos musicales en el atrio del templo, celebraciones eucarísticas sacramentales, además de una feria con presentación de artistas de renombre como el caso de José Manuel Figueroa y la Sonora Dinamita.

Vale la pena recordar que el templo actual fue construido durante el siglo XIX, posterior a la destrucción del inmueble original a causa de un fuerte incendio y en su interior se encuentra un bello nicho donde es resguardada la virgen que solamente es bajada para salir en peregrinación ante situaciones de extrema urgencia.

PRESENTA MARUCH SANTIZ EXPOSICIÓN “LAS SOMBRAS DEL SUEÑO”

Visión de la reconocida fotógrafa indígena.
Una perspectiva diferente de observar su entorno y seres que le rodean, es lo que nos comparte Maruch Santiz Gómez, reconocida fotógrafa de origen tsotsil que presenta por estos días en San Cristóbal de Las Casas, la exposición titulada “Las Sombras del Sueño”.

Beneficiaria del Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico (PECDA), en esta ocasión la originaria de Cruztón, en el municipio de Chamula, presenta en los corredores del Centro Cultural El Carmen, su colección de imágenes en las que muestra parte de las tradiciones, costumbres y cosmogonía de los pueblos mayeneses en los Altos de Chiapas.

Apoyada de textos en los que se da cuenta sobre el acontecimiento o escenario registrado, una a una, las fotografías transportan al espectador a sitios que solamente los propios indígenas conocen y valoran, “estamos de regreso que fuimos a espiar nuestra herencia en el monte para ver si no las han cortado las puntas del pequeño pino, ya que algunas personas cortan gajos…”, refiere el escrito de “Tomando agua con risa”, una de las 50 imágenes que forman parte del proyecto, del cual se exhibe algunas en el Valle de Jovel.

Con más de 15 años de trayectoria en la fotografía, Maruch dio a conocer que “Las Sombras del Sueño”, nace a partir de la necesidad de registrar comportamientos, costumbres, rituales y acontecer cotidiano de las comunidades, ya que a decir de ella, se encuentran inmersos en grandes transformaciones, además se plantea rescatar recuerdos cargados de simbolismos y significados especiales para los tsotsiles. “Quise provocar un dialogo con las sombras de sueño, con imágenes de las ideas, pensamientos, sentimientos: los pasos de mi pueblo entre el pasado y el presente, entre los seres naturales y el mundo exterior lleno de cambios caóticos y extraños”, señaló.

Vale la pena mencionar que la mayor parte de su trabajo es efectuado de manera análoga, siendo esta de formato digital en impresión blanco y negro dada las dificultades para el positivado en laboratorio. La exposición estará abierta al público hasta el próximo 18 de febrero que continúe su recorrido por la geografía chiapaneca.

III ENCUENTRO INTERNACIONAL DE POETAS

IV FESTIVAL "PALABRA EN EL MUNDO"

CEDUI - UNICH.
20 Y 21 DE MAYO DE 2010, 17:00-21:00 HORAS
SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS

CONTRACULTURAS JUVENILES EN EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA

Presenta la perspectiva de Jesús Hernández.
“Qué honda vos hija”, es el titulo de la exposición de Jesús Hernández, fotógrafo chiapaneco que presenta en San Cristóbal de Las Casas, el fruto del proyecto que le llevó a recorrer diferentes latitudes de nuestro estado, y convivir con jóvenes pertenecientes a diferentes sub culturas urbanas.

En esta ocasión, son los corredores del Centro Cultural El Carmen, que reciben la propuesta de Jesús Hernández, acreedor a la beca del Programa de Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico (PECDA), en la categoría de artes visuales, que muestra a través de una colección de imágenes en blanco y negro, diferentes rostros de jóvenes que agrupados por gustos musicales, estéticas e ideologías forman parte de nuestro acontecer cotidiano.

“Son retratos de chavos punks, skatos, darks, reggaeseros, barrio 18, emos, metaleros, etnorockers y otras identidades juveniles que existen en el estado”, refiere el texto descriptivo de la exposición que recoge fotografías captadas en Tuxtla Gutiérrez, Berriozabal, Tapachula, Zinacantán y el Valle de Jovel, en conciertos, manifestaciones, calles y puntos de reunión en los que más allá de dirigir la cámara y enfocar, el fotógrafo tuvo la oportunidad de adentrarse en la dinámica de mencionados grupos sociales.

“La vestimenta, el baile y el comportamiento es un lenguaje no verbal que dice así soy, ésta es mi tribu, a este territorio pertenezco. Y de ahí surgen las señales, símbolos, significados y elementos semánticos que van construyendo su imaginario colectivo”, señala Hernández quien mediante sus fotografías afirma que la juventud en Chiapas no es homogénea, sino que al igual que sucede en las culturas populares, los jóvenes contemporáneos son distintos, “viven, aprenden, piensan, sueñan y exigen de manera diferente”, ”existen también los que cuestionan al sistema, los que responden al autoritarismo, los que transgreden las formas tradicionales de vestir comportarse”.

“Qué honda vos hija”, estará disponible hasta el próximo 18 de febrero en San Cristóbal para posteriormente ofrecerse al público de la ciudad de Cintalapa de Figueroa.

SE REALIZA “FIN DE SEMANA ECOLÓGICO”

Ponencias, talleres y actividades a favor del medio ambiente.
Con la finalidad de aportar ideas y proyectos, además de generar conciencia sobre la grave situación del entorno ambiental en Chiapas, inició este 23 de enero en San Cristóbal de Las Casas el 1er Foro de Debate Ambiental, organizado por la agrupación ciudadana “Cuidemos Chiapas”.

Reunidos en el Centro Cultural de Los Altos, ubicado en el ex convento de Santo Domingo, especialistas en diferentes temas, ambientalistas y público en general se dieron cita para formar parte del foro en el que se abordaron tópicos relacionados a la cultura del reciclaje, reutilización de materiales y de mecanismos sustentables de transporte en las urbes.

Con las ponencias: Cambio climático y transporte sustentable ofrecida por Jorge Adrián Ortiz Moreno, Residuos sólidos y reciclaje dictada por Alejandro Mendoza del Instituto de Protección al Ambiente, Transportes Urbanos Alternativos por Abelardo Castillo Rosas en representación de la Secretaría de Medio Ambiente y Vivienda, Tendencia del cambio climático y eventos extremos asociados, por parte de José Antonio Santiago Lastra de la Universidad Intercultural de Chiapas y Educación Ambiental para el consumo responsable, de Luz Helena Horita Pérez, buscan fomentar los esfuerzos encaminados a la reducción del impacto nocivo hacia el ecosistema.

A la par de las ponencias se llevó a cabo el taller de elaboración de placas con materiales reciclados, impartido por el movimiento juvenil “Plan B”, expo venta de artículos manufacturados a partir de desechos y por la noche se realizó en la “Plaza de la Paz”, la proyección de imágenes que dan cuenta del uso de la bicicleta y de otras acciones a favor del ambiente.

En torno a este cuarto foro, los organizadores informaron que una de las motivaciones se encuentra dada por los fenómenos existentes en las ciudades, principales generadoras de gases de efecto invernadero, por lo que plantean una búsqueda de sustentabilidad en el transporte haciendo caso a las opiniones de la sociedad, ya que en nuestro país los vehículos automotores representa el sector con mayor consumo de energía, incluso por encima de la industria.

Finalmente invitaron al recorrido en bicicleta a realizarse este domingo 24, con punto de reunión en la Plaza de la Paz y que partirá hacia el Parque ecológico de Cuxtitali.

LLEGA A JOVEL “LA IRA DEL SILENCIO”

ARTE DE MUJERES EN TORNO A PROBLEMATICAS FEMENINAS.
Con la firme intención de externar un mensaje de contenido social, se realiza en San Cristóbal de Las Casas, la exposición gráfica de la Colectiva “La Ira del Silencio”, en la que presentan diferentes maneras de abordar problemáticas en torno a las mujeres mediante la sensibilidad y perspectiva de las propias mujeres.

En esta ocasión, la muestra comparte espacio con la exhibición “1000 Mujeres de Paz en el Mundo” en “La Galería”, ubicada en el centro histórico de la colonial ciudad que por estos días aloja a la colección de imágenes, laminas y posters que invita la conciencia sobre la grave situación de crímenes en contra de mujeres, y en general, de las condiciones de violencia imperantes en diferentes regiones de México y el mundo.

La exposición en San Cristóbal, reúne obras de: Martha Trillo, Laura Ledezma, Teresa Solano, Rocío Pérez, Talia Santuis, Zenaida Abazal, Andrea Peláez Zarate, Rosa María Vargas, Ana María Iturbe, Silvia Tinoco, Karina Rodríguez, Patricia Quijano, Lisandra Aparicio, Elvia Martínez, Rocío Hidalgo , Lucero Robles, Frederique Drilhon y Ana María Iturbe, mujeres artistas visuales que asumen y comparten una actitud crítica frente a la realidad social expresada en fotografías, diseños, afiches y reproducciones de piezas pictóricas donde los elementos y el simbolismo remite al espectador a la mujer como eje central del trabajo presentado.

Durante la inauguración, Patricia Quijano, integrante de la “Colectiva”, habló sobre el camino recorrido a lo largo de 16 años, dando voz a causas que a pesar de su gravedad, continúan sin solución, de igual manera señaló que uno de los objetivos de la muestra es compartir “un arte lúdico que saque frustraciones”, para finalizar su intervención con algunas referencias históricas de la importancia de la mujer en las luchas de independencia y revolución a propósito del festejo del bicentenario.

Finalmente, vale la pena mencionar las cerca de 70 exposiciones a lo largo del país, entre ellas la titulada “El color de la tierra” con claras referencias al conflicto chiapaneco, y las efectuadas en el extranjero, además de ser el órgano fundador del premio “Tlacuila” que se entrega a mujeres destacadas en campos como la educación y las artes.

FOLKLOR HIDALGUENSE DE VISITA EN EL VALLE DE JOVEL

Se presentó la Compañía de Danza Oyohualli.
Con la finalidad de compartir los bailes, música y vestuarios, parte de la cultura popular del estado de Hidalgo, llegó a San Cristóbal de Las Casas, la Compañía de Danza “Oyohualli, en el marco de su recién concluida gira por el sureste mexicano.

Fue el Teatro de la Ciudad Hermanos Domínguez, el esplendoroso marco para recibir al grupo representante de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, con una trayectoria de más de tres décadas en la interpretación de los bailes distintivos de los mexicanos, con hincapié en los de origen hidalguense.

Bajo la dirección de Alejandra Castañeda Sánchez, el grupo tocó tierras joveleñas gracias a las gestiones realizadas con el apoyo de las instancias municipales de cultura y principalmente de los esfuerzos de los integrantes del “Ballet Folklórico Chiapán”, quienes mantienen un intercambio cultural con referido grupo.

Oyohualli, que toma su nombre del vocablo que en lengua Nahuatl hace referencia al caracol marino, símbolo de Quetzalcoatl, presentó un repertorio conformado por piezas representativas de la entidad hidalguense, entre ellas las danzas de los pajaritos, inditas, Xochitines, de los tres colores, La petenera, La rosa y el fandanguito, más algunas otras que muestran el colorido de la región Huasteca con sus huapangos y sones de la sierra, para posteriormente hacer una muestra de las diferentes indumentarias usadas en las distintas de regiones de Hidalgo.

“La danza es una de las manifestaciones artísticas en donde se guardan las esencias de nuestras raíces, es de vital importancia que la practiquemos para no desvalorarla”, fue uno de los mensajes del grupo que externó su emoción por encontrarse de nueva cuenta en el estado de Chiapas, una de las 28 entidades en las que ha compartido su arte que les ha permitido trascender nuestras fronteras.

Finalmente, la compañía de danza interpretó las piezas coreográficas: El pregonero, Aires regionales y El pavito del estado de Campeche, para cerrar su presentación con un viaje hasta el norteño estado de Sonora mediante sus bailes que les fue reconocido con una larga ovación de los asistentes, muchos de ellos integrantes de los grupos locales existentes en la colonial ciudad.

EXPONEN CARTELES ALUSIVOS A LA LUCHA CONTRA LA VIOLENCIA HACIA LAS MUJERES.

“Este cuerpo es mío, no se toca, no se viola, no se mata” Como parte de la presencia de “1000 Mujeres de Paz en el Mundo”, se realiza en San Cristóbal de Las Casas, la exposición “Este cuerpo es mío, no se toca, no se viola, no se mata”, que recoge la perspectiva de diferentes artistas provenientes de diferentes latitudes en torno a la eliminación de la violencia hacia las mujeres.

Alojada en los pasillos de la planta alta de “La Galería”, la exposición creada originalmente para el Primer encuentro intercultural de mujeres contra la violencia realizado durante el pasado mes de noviembre en tierras joveleñas, muestra una colección de carteles diseñados con la finalidad de compartir un mensaje donde el papel femenino sea valorado en toda su extensión, y principalmente para, mediante el uso de gráficos formar una conciencia en torno a la problemática de afectación hacia las mujeres.

Ilustraciones de Mia Eve Rollow, Jaqueline Anastov, Nancy C. Davila, Pablo Salmeron, Melaine Cervantes, Rafaél Penroz, Margarita Arrocha, Pilar Ortloff, Keith Whyte, Karlo, Mona Caron y Carlos Lizama, junto a fotografías de Efraín Asencio y diseños de Rina Pellizzari, conforman la colección de 27 afiches que retratan bajo la premisa “Este cuerpo es mío, no se toca, no se viola, no se mata”, diferentes perspectivas de abordar el problema que se ve agudizado por el contexto político, social y económico.

La proposición conceptual base del conjunto de piezas gráficas que conforman la muestra, forman parte de una noción intercultural unificadora. La estrategia creativa fue la de apelar a las distintas sensibilidades provenientes de distintos países, historias y culturas como es posible constatar en los carteles que contienen textos en idiomas irlandés, holandés, italiano, polaco, tseltal, tsotsil y español.

Finalmente vale la pena mencionar que la exposición tiene como objetivo sensibilizar a la población en al lucha contra la violencia hacia las mujeres y promover el encuentro universal a realizarse durante el presente año que tiene como prioridad reconocer la violencia sexual en el contexto de conflictos armados y violencia política como crímenes de Lesa Humanidad.

El GRAFFITTI DE LA ORACIÓN, EXPOSICIÓN DE TOMÁS CALVILLO UNNA

“La mejor diplomacia es la cultura”.
El pasado fin de semana se llevó a cabo en San Cristóbal de Las Casas, la inauguración de la exposición “El graffitti de la oración”, del pintor potosino Tomás Calvillo Unna, quien actualmente se desempeña como embajador de México en las Filipinas.

Reunidos en el espacio del Centro de Difusión Universitaria Intercultural perteneciente a la Universidad Intercultural de Chiapas (UNICH), autoridades municipales, amigos del artista y público interesado en las propuesta pictórica se dieron cita para atestiguar la apertura de la exposición mediante la cual se homenajea el trabajo de los pintores José Ángel Robles, Jesús Ramos, José Faz y Gerardo Ramos quienes se han distinguido por su trabajo en la obra plástica.

“El sentido de recuperar las palabras El graffitti de la oración hace referencia a dos ideas detrás del trabajo: las primeras expresiones humanas, como las de las cavernas, y lo que de alguna manera se esta repitiendo en el mundo moderno en las urbes, por medio de texturas y colores, para mi, independiente del juicio social que se haga, es una expresión humana y una necesidad expresiva”, señaló en entrevista Tomás Calvillo sobre el trabajo que hoy presenta en tierras joveleñas y que anteriormente se exhibió en san Luis Potosí, Villa Hermosa y Chiapa de Corzo.

“Oración es una expresión mayor que tiene doble sentido, permite ordenar palabras pero también en el sentido espiritual, es tal vez lo más conocido para hablar de lo finito y de lo infinito”, “y lo que hago es conectar algo que puede ser muy instintivo y hasta inconsciente como la expresión de lo infinito, porque son huellas del transito del ser humano”, refirió en torno a su obra nutrida de texturas, colores y pinceladas que en títulos como Ciudad San Luis, Tareas humanas, Alma, Fiesta del Golfo, entre otras, permiten apreciar los alcances comunicativos del oleo sobre tela en la técnica “naif abstracto”.

“La pintura es el arte del silencio”, mencionó el diplomático en relación a su trabajo, “yo me inclino por el arte no figurativo, me gustan las manchas, las texturas y las sensaciones que te dan”, y comparó su trabajo con piezas que cada uno a través de la capacidad de apreciación podemos hallar en las calles y paredes, “es como descubrir que la estética está en cada rincón”, agregó.

Finalmente sobre su labor diplomática y el ejercicio de las artes expresó su intención de rescatar las raíces culturales que unen a México y Filipinas, por lo que ya se realizan esfuerzos por vincular de nueva cuenta a estos países que en épocas pasadas fueron uno mismo, e informó que contemplan la realización del “Día del Galeón” a celebrarse el ocho de octubre, por la importancia de antaño en los viajes marítimos entre Acapulco y Manila. “La mejor diplomacia es la cultura”, puntualizó.