PRESENTAN EN SAN CRISTÓBAL LIBROS DE CARLA ZAREBSKA

Chiapas y María Sabina son protagonistas.
El pasado martes 13 de enero se presentaron en San Cristóbal de Las Casas los libros “Destino Chiapas” y “María Sabina, Soy la mujer del remolino” de la autora Carla Zarebska.

Al evento realizado en al biblioteca Fray Bartolomé de las Casas, de la Casa Na Bolom se dieron cita gran número de personas, entre ellos algunos de los fotógrafos e investigadores que toman parte en “Destino Chiapas”, libro que recoge a manera de enciclopedia parte de la historia de nuestro estado a través de textos e imágenes.

La encargada de presentar los libros fue María Luisa Armendáriz, Presidenta de la Asociación Cultural Na Bolom, quien junto a la autora realizó los comentarios sobre esta importante publicación que da cuenta de los aspectos prehispánicos haciendo hincapié en la cultura maya, época de la colonia, personajes ilustres, tradiciones, maravillas naturales y sobre las diferentes regiones de Chiapas.

En entrevista Carla Zarebska mencionó que el libro es una idea del Gobernador Juan Sabines y le confieren a ella esta responsabilidad por su trabajo previo realizado sobre la vida del poete Jaime Sabines “el amor por estas tierras me gana y aunque me fueron marcando ciertas pautas si hay una visión particular”, refirió sobre el trabajo que presentado.

Sobre sus sensaciones al ver concluido “Destino Chiapas” Zarebska dijo:” me da mucha paz, mucha alegría, porque es un trabajo muy duro, en horas, en ausencias con mi familia, en viajes, en retos, en miedo también porque me siento muy comprometida con el Estado, con la gente, con los poetas”, de igual manera informó que para ella es una gran responsabilidad por el contenido ya que será leído por quienes han dedicado su vida a Chiapas y debe contener datos fidedignos.

Destino Chiapas “es una visión amorosa y positiva que ve al futuro, que no se ancla en el pasado ni en las broncas que conocemos y que tampoco se niegan, es una visión que dice tenemos esto, somos de esto y venimos de esto”, señaló la editora morelense.

Por otra parte habló del trabajo que realizó en torno a María Sabia y los hongos mágicos que son elementos muy representativos de las tradiciones del pueblo oaxaqueño, y que han trascendido las fronteras, por su importancia como sacerdotisa y conocedora de las artes de la curación tradicional.

EXPOSICIÓN PICTÓRICA “EL ARTE ES MI SOPORTE”

Del artista guatemalteco Daniel Muñoz
El día de hoy 9 de enero se llevó a cabo en conocido foro cultural de San Cristóbal de Las Casas, la inauguración de la exposición pictórica titulada “El arte es mi soporte” del artista guatemalteco Daniel Muñoz.

Discípulo del pintor Thelmo Hernández, quien también es su padre, Daniel desde muy pequeño tuvo contacto con las artes plásticas, principalmente el dibujo y la pintura a través de la técnica de “pastel seco”, hasta llegar al oleo y reencontrarse con el lápiz que le ha permitido expresarse visualmente.

“Yo llame a la exposición “”El arte es mi soporte”” porque uno siempre necesita algo en que apoyarse, y eso de psiquiatras y médicos como que no es mi estilo. No soy bueno con las palabras y soy mejor pintando, esa es mi forma de expresarme, de decir lo que siento, las emociones que tengo”, mencionó en entrevista Daniel Muñoz.

Acerca de su obra el artista refirió que el uso de elementos como insectos y bailarinas, tienen para él un significado especial, “me dan la impresión de que son seres muy libres, es como si yo quisiera sentirme en esa posición de libertad”, de las bailarinas es posible mencionar que las emplea por el significado del deseo al respeto, admiración y valoración que en su propio espacio ellas tienen.

Otro de los iconos constantes en las pinturas de Muñoz son los trenes, transportes hacia los que él mantiene preferencia, “si viajas en avión, puedes estar en Italia, en Amsterdam y solo miras nubes, en cambio en el tren ves los paisajes y conoces los lugares”, explicó.

Finalmente agregó que el sentimiento que a él le causa ver a la gente frente a uno de sus cuadros es muy similar al de recibir la visita de personas para conocer un nuevo hijo, y abunda sobre la función comunicativa del arte “es muy halagador, es una forma de tener una plática, hay algo ahí, algo que yo deje puesto, una sensación una emoción”, señaló.

La exposición “El arte es mi soporte” forma parte de “Arte escena 3”, movimiento que reúne a creadores en distintas disciplinas como la actuación, escultura entre otras.

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA SOBRE CONFLICTOS SOCIALES

Recoge imágenes de diversos puntos del orbe.

En días pasados se inauguró en San Cristóbal de Las Casas una exposición fotográfica con imágenes captadas en diferentes puntos del planeta, de reconocidos artistas de la lente.

Justin Rowe, Tendance Floue, Andrew Stern, Tom Kruse, Sebastiao Salgado, Panos, Kaven Robinson y Tim Russo son los fotógrafos que comparten su trabajo logrado en manifestaciones, protestas y otros eventos de índole social que se desarrollan alrededor del planeta. Sencilla en su montaje, pero de gran contenido visual, la exposición ha sido visitada por miles de personas en las diferentes sedes que se ha presentado.

“Voltear los objetivos hacia la gente común que lucha por sus derechos y oportunidades sin importar el lugar en que se encuentren, lo mismo retratando a los campesinos cocaleros de Bolivia que a los jóvenes altermundistas en Praga es la finalidad”, refiere en su texto descriptivo la intitulada muestra fotográfica disponible en una de las aulas del Centro Indígena de Capacitación Integral ubicado en San Cristóbal.

Argentina, Inglaterra, India, Brasil, Bolivia, Estados Unidos, Canadá y México son algunos de los países en que los fotógrafos se han dado a la tarea de guardar momentos de la historia moderna a través de sus cámaras, viéndose inmersos en situaciones de peligro que en repetidas ocasiones han puesto en riesgo su vida.

Sobresalen las aportaciones de Andrew Stern, celebre foto periodista que se ha distinguido por sus reportes gráficos generados en Iraq, en el este africano, Argentina, Bolivia y en la cobertura del conflicto entre Israel y Palestina, que han sido publicados en los principales medios impresos del planeta.

La exposición itinerante ha visitado ciudades como Buenos aires, Curitiba, Cochabamba, Oaxaca, Ciudad de México, San Francisco y tiene la peculiaridad de ir aumentando su material gracias a las aportaciones de fotógrafos independientes que a través de su labor dan a conocer lo que sucede en sus lugares de origen “con el objetivo de evidenciar los excesos del poder o el sufrimiento de los que menos tienen”.

FESTIVAL “TOCA LA ROCA” EN SAN CRISTÓBAL

Adrenalina, audiovisuales y ambiente festivo se conjugaron.

El pasado 10 de enero se llevó a cabo en el centro histórico de San Cristóbal de Las Casas el festival itinerante titulado “Toca la Roca” que reúne disciplinas como el séptimo arte, deportes extremos, audiovisuales y música electrónica.

La cita fue en el atrio del templo de Catedral, donde fue proyectada la película “instante, juega tus sueños” de knock producciones, que combina la ficción, el documentalismo, la adrenalina y el video arte con la finalidad de difundir la cultura de la escalada en México además de mostrar como los recursos naturales pueden ser utilizados sin provocar un impacto nocivo.

Durante la proyección del filme efectuado al aire libre fue posible apreciar entre los espectadores rostros de preocupación y nerviosismo debido a las situaciones de riesgo que viven los escaladores, quienes también son los protagonistas, al realizar difíciles maniobras y movimientos durante sus progresiones en estilo libre o armado, sobre paredes naturales de México, Estados Unidos y Canadá.

“Para el escalador, es un campo de juego en donde las distintas formaciones de roca son transformadas en desafíos que enfrenta con su mente, cuerpo y espíritu para lograr el propósito final de alcanzar la cumbre, la meta, la felicidad”, señalan los organizadores en uno de los textos descriptivos.

Cabe mencionar que este festival inició su viaje el pasado 28 de diciembre en el municipio de Unión Juárez en las faldas del volcán Tacaná y tienen planeado realizarlo en Oaxaca, Xalapa, Guadalajara, D.F., Monterrey, San Luis Potosí, Chihuahua, Tijuana; y en ciudades norteamericanas como El Paso, Las Vegas, Los Angeles, San Diego, San Francisco, Portland, Seattle y finalmente en Vancouver, Canadá.

Posterior a la proyección se realizaron algunos ajustes técnicos para iniciar la fiesta con el DJ Mejican Lost que convocó a gran número de personas para bailar y disfrutar de beats progresivos y minimalistas mientras se mostraban caprichosas animaciones creadas por los VJ’s mexcalina y macushi, prolongándose la fiesta hasta las primeras horas del día siguiente.

PRESENTAN PONENCIAS SOBRE COMUNICACIÓN Y CULTURA

Con motivo al festival mundial “La Digna Rabia” convocado por el Ejercito Zapatista de Liberación Nacional que se realizó del 2 al 5 de enero en San Cristóbal de Las Casas, se presentó la ponencia titulada “la otra comunicación, la otra cultura”.

La platica fue impartida por Roco, vocalista del grupo Maldita Vecindad y los Hijos del 5º patio, Francisco Barrios “EL Mastuerzo”, trovador e integrante de la H. Botellita de Jerez, el periodista Herman Bellinghausen y Franz Illich, comunicador y diseñador electrónico, ante un gran número de personas que escucharon atentamente sus opiniones.

Desde momentos previos, cientos de personas de diversas nacionalidades, en su mayoría jóvenes, se arremolinaban a la entrada del auditorio de la Universidad de la Tierra, sede del encuentro internacional con el que se conmemora el decimo quinto aniversario de la aparición pública del EZLN.

En su participación el mastuerzo, mediante lo que el definió como “chorema” abordó diferentes temas relacionados con la vida social y política de nuestro país vinculándolas al arte, la música y la creatividad, de igual manera leyó la letra de su canción titulada “Alicia” en la que da cuenta de la rebeldía y el amor natural en los jóvenes, posteriormente dio a conocer su “panfleto radionovela a manera de ponencia” en la que fijó su postura sobre los temas del día.

“Saludos de paz y respeto” fueron las palabras con las que Roco inició su participación en la que habló sobre el incansable trabajo de artistas y colectivos independientes en la labor de difusión cultural creando espacios autónomos y autogestivos. En ese mismo sentido refirió a las antiguas culturas mexicanas y su relación con la juventud actual, retomando la premisa maya “el tiempo es arte”.

Por otra parte habló sobre lo que el menciona como “las otras culturas” entre ellas la música y mencionó: “es el abrelatas del alma, una de las formas más profundas de conocimiento, es celebración y unión, transformación de la vida por la vida misma”, señaló el líder de uno de los grupos mas representativos del rock mexicano.

CUMPLE 200 REPRESENTACIONES LA OBRA PALENQUE ROJO

Buscan transmitir la cultura a través del entretenimiento.

El pasado 4 de enero se llevó a cabo en San Cristóbal de Las Casas la celebración de las 200 representaciones de la obra Palenque Rojo, con una función para invitados especiales y la develación de la placa conmemorativa a tal suceso.

Teniendo como marco un abarrotado teatro Daniel Zebadúa envuelto en una atmosfera de copal y una ambientación que nos remota a la espesa selva, refugio de los antiguos mayas, dio inicio la puesta en escena en la que cada uno de los actores magistralmente caracterizados e inmersos en sus personajes logran envolver al público en la historia.

Posterior al termino de la función se dio el momento más emotivo de la noche en el que los padrinos Mario Uvence, presidente de la fundación que lleva su nombre, Mariano Díaz Ochoa, Alcalde de San Cristóbal, María Luisa Armendáriz, Presidenta de la Asociación Cultural Na bolom y la arqueóloga Fanny López, descubridora del entierro de la Reina Roja en Palenque, en compañía del productor Hiram Marina, develaron la placa con motivo a las 200 representaciones.

En su participación Uvence Rojas reconoció el esfuerzo de quienes hacen posible esta obra y mencionó: “he sido testigo del crecimiento de la fuerza en escena, del extraordinario embrujo que nos transporta a esa cosmogonía extraordinaria de nuestra cultura maya”, de igual manera recalcó los vestuarios, movimientos en escena, sonorización y colorido de Palenque Rojo.

Por su parte Hiram Marina, en entrevista señaló que la idea de montar esta obra nace a raíz de su contacto con el monolito de Kan Joy Chitam “fue la musa, la inspiración; para recrearlo fue un año de producción, seis meses de investigación con arqueólogos y de trabajo con el director y dramaturgo de la compañía Hernán Galindo”.

Sobre su experiencia de trabajo con personas que no tenían formación actoral, el productor refirió que en su momento representó un gran reto ya que se eligió a un elenco conformado en su mayoría por actores indígenas provenientes de Lacanja, Chenalhó, Zinacantán, Oxchuc y San Cristóbal quienes recibieron clases de danza, teatro de cuerpo, yoga, natación “y ahora son unos super actores” afirmó.

Acerca de los proyectos a futuro para Palenque Rojo, Marina informó que ya contemplan salir de gira inicialmente Estados Unidos y Filipinas, y agregó “el objetivo principal es difundir la cultura a través del entretenimiento, entonces esta revolución cultural que estamos haciendo es para acercar la cultura principalmente a los chavitos” mencionó.

“EL OTRO SONIDO” EN SAN CRISTÓBAL.

Dub, dancehall, hip hop y reggae.

El pasado fin de semana se realizó en conocido espacio cultural independiente de San Cristóbal de Las Casas, el concierto denominado “el otro sonido” que reunió a reconocidos músicos de talla internacional.

En esta ocasión se presentaron Roco, vocalista y líder del grupo Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, la cantante chilena de hip hop y ritmos jamaiquinos Moyenei, Lengua Alerta de la fronteriza ciudad de Tijuana, RebeLeon Sound Crew representando al estado de San Luis Potosí y Soy Otro Tu Sound System de San Cristóbal.

Los encargados de abrir el concierto fueron los locales, quienes rápidamente pusieron a bailar al público conformado por personas provenientes de diferentes latitudes del planeta, las voces y lirica de Manik y Panchito Ra, acompañados de Aldub en los controles fueron pieza clave para iniciar la fiesta en la noche fría del Valle de Jovel.

Posteriormente fue el turno de Rebeleon que con una dosis de dancehall y reggae no dio descanso a los asistentes que continuaron bailando y coreando sus melodías con mensajes de amor, paz y armonía.

Por su parte Lengua Alerta, identificado por su trayectoria en Europa y colaboraciones con diferentes artistas, comenzó su performance con una canción a capella que suscitó una gran ovación debido a su calidad vocal y al contenido social del interprete.

El momento más esperado de la velada fue cuando en el improvisado escenario aparecieron Moyenei junto al Roco para interpretar la canción titulada “El águila y el cóndor” que hace referencia al hermanamiento de latinoamerica, principalemte entre Chile y México.

Cabe mencionar que en esta oportunidad Roco se presentó con uno de sus proyectos alternos llamado “cyber pachucote sound system” desde el cual transmite a través de hip hop, su mensaje de rebeldía y en apoyo a los movimientos sociales y de los contraculturales que se suscitan en nuestro país y más allá de las fronteras. Una de los constantes durante el concierto fueron las expresiones en apoyo al EZLN y contra la guerra en Palestina.

LA MÚSICA Y EL ZAPATISMO.

“por mi raza hablará el rock”

Sin duda alguna el inicio de la lucha zapatista que por estos días cumple 14 años de haber irrumpido en un país que se preparaba para disfrutar de las mieles del TLC y que logró voltear las luces de la comunidad internacional y de los propios mexicanos hacia el estado de Chiapas, ha tenido como inseparable instrumento de divulgación y conciencia a la música.

Basta señalar la cantidad de músicos y cantantes de diversos géneros que vieron en la lucha zapatista un tema ideal para desarrollar canciones que se solidarizaron con los indígenas de Chiapas, pero también con las luchas que se libran a lo largo y ancho del planeta. Es por tanto el EZLN un icono que más allá de transgredir leyes establecidas, lo ha hecho en disqueras transnacionales, lo mismo que en las grabaciones independientes.

Manu Chao, Sergent García, Fermin Muguruza, Maldita Vecindad, Amparanoia, Rage Against the Machine, Daniel Viglieti, Café Tacvba, Fratta, Los de abajo, Rastrillos, Botellita de Jerez, Todos tus Muertos, Mano Negra, P18, Ozomatli, Indigo Girls, Hechos Contra el Decoro, Panteón Rococó, Aztlan Underground, Joaquin Sabina, Fito Paez, Brujería, Color Humano, Miguel Rios, Los Lobos, antidoping, Santa Sabina, Julieta Venegas, Tijuana No, Lila Downs, Memo Briseño, Banda Bassoti, Flor de Fango, Nina Galindo, sista Chance, son solo muestra de la infinidad de artistas provenientes de los cinco continentes que sin empuñar un arma de fuego disparan liricas y notas en favor de los “sinrostro” y lo que representan.

Hoy recuerdo al sancris de esos tiempos con Roco cantando “polecia” de Los Yerberos, a Briseño actuando en un improvisado escenario en la plaza catedral, al mastuerzo junto a su guitarra, saludar de mano a Viglieti y comer tacos junto a poncho de Santa Sabina. No me olvido de Café Tacvba y Fratta tocando por la consulta nacional, al panteón, rastrillos y antidoping reunidos por los asesinados de Acteal, a Rita Guerrero en las noches y al combinado “café con leche” que reunía a integrantes de varias bandas que se agrupaban para viajar a Chiapas con cargas de alimentos para las comunidades y que no desaprovechaban la oportunidad de “rockear” por estas tierras.

Vale la pena recordar el mensaje de Zebedeo, comandante del EZLN: "La música es la pareja que impulsa a seguir con conciencia este camino para abolir la injusticia que vivimos los pobres … la música es una flor. La música es una expresión. La música es alimento para la conciencia. La música es incitante. Rock es candente. Rock es chispa".

Desde siempre la música, y principalmente el rock ha sido criticado por sus letras y mensaje de rebeldía implícito en cada acorde, es por tanto natural que el rock (sin menospreciar otros géneros), sea acompañante en la lucha revolucionaria y en los movimientos sociales sin caer en el huego panfletario de quien se aprovecha de las circunstancias y como dijo Ruben Albarrán (vocalista de los tacubos), en el festejo del 20 y 10 “Qué bueno que pase el tiempo y esa flamita se conserve y siga creciendo".

FIN DE AÑO CON EL CORO POLIFÓNICO DE PUEBLA

Se presenta en el Ex Convento de Santo Domingo en San Cristóbal

Con gran éxito se realizó el pasado 31 de diciembre del 2008, en San Cristóbal de Las Casas, la presentación “Un canto para el alma” del Coro Polifónico de la ciudad de Puebla en el marco de la celebración de su octavo aniversario.

Al recital ofrecido en el ex convento de Santo Domingo de Guzmán, hoy Museo de los Altos de Chiapas, se dieron cita gran número de personas, entre ellos muchos turistas nacionales que por estas fechas se encuentran de visita en el estado de Chiapas.

Bajo la dirección del maestro José Luis Serrano, el coro integrado por quince hombres y mujeres de diferentes edades interpretó un repertorio compuesto por cantos navideños y otros de índole religioso, además de composiciones de Vangelis que deleitaron al público que de esta manera concluyó el año disfrutando de un excelente concierto.

Por su parte el director José Luis Serrano en nombre del Coro Polifónico de Puebla agradeció la invitación a este lugar que por primera vez visitan, y mencionó su agrado por encontrarse en tierras chiapanecas, de igual manera señaló que esto es el inicio de un intercambio cultural que planean realizar entre su ciudad de origen y San Cristóbal.

Cabe mencionar que como invitado especial se contó con la presencia del reconocido músico sancristobalense Alexis Días, director de la agrupación “Corazón del Cielo”, identificada por fusionar los sonidos de la marimba con el jazz y otros ritmos contemporáneos, lo que los ha llevado a presentarse en importantes foros como el Festival Internacional Cervantino.

El concierto fue organizado por el Club Miri Merce de San Cristóbal que realiza actividades culturales y promueve a talentos musicales relacionados con el canto, además resulta hacer notar que para tener derecho al espectáculo los integrantes del club recaudaron juguetes entre los asistentes para entregarlos a niños de comunidades de la región en próximas fechas.Finalmente se presentó la rondalla “Plenilunio de Amor” que interpretó bellas melodías románticas que dejaron muy buen sabor entre el público.

ROSTROS DE ÁFRICA

Exposición fotográfica de Gabriel Suárez.

Rostros de África es el titulo de la exposición fotográfica de Gabriel Suárez que se presenta por estos días en una de las galerías de mayor importancia en San Cristóbal de Las Casas.

La colección de imágenes captadas por el exitoso empresario nacido en la Ciudad de México y avecindado en el Valle de Jovel desde hace ya varios años recoge su visión sobre el continente negro, retratando su fauna, paisajes y los rostros de hombres y mujeres que a su paso conoció y con los que convivió en una de sus pasiones; viajar.

“Una fotografía es más que un pedazo arrancado del tiempo en imagen, una fotografía es la expresión de una emoción plasmada en papel o al menos así debería ser” menciona Suárez en uno de los textos descriptivos que acompañan su exposición, de igual manera dice: “mi idea de la fotografía es la de transmitir esta emoción que sentí en ese preciso momento al contemplar un paisaje, o a una persona, o a un animal o a cualquier ser vivo, si puedo dar un poco de esta emoción a quien ve mis fotos, entonces estoy satisfecho”.

Namibia, Bostwana, Tanzania y Sudafrica son algunos de los lugares en donde el fotógrafo, en compañía de su esposa, la reconocida pintora Kiki Suárez, realizó las tomas que hoy nos permiten transportarnos a remotas latitudes que nos dejan conocer parte de la cultura africana, de los seres humanos que habitan regiones dominadas por leones, ekefantes y leopardos por mencionar solo algunos de los protagonistas de la exposición.

“Con la cámara fotográfica en mis manos acaricio la piel de la tierra y toco a los animales. Registro el instante, atrapando un pedazo del momento, que nunca mas se repetirá. En el esta su belleza descubierta por la luz”. Refiere Gabriel Suárez sobre su trabajo, “El amar a la vida que existe en todo el planeta nos conduce a cuidarlo mejor y al hacerlo nos cuidamos nosotros mismos”.

Finalmente vale la pena rescatar otra de las frases plasmadas por Gabriel Suárez: “Esta exposición de imágenes podría decirse que es una exposición de emociones” señaló.

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA “LUCHA Y RESISTENCIA”

Reúne imágenes que recorrieron el planeta.
La historia reciente de nuestro Estado también se guarda en imágenes como se muestra en la exposición fotográfica colectiva “Lucha y Resistencia” que se presenta por estos días en San Cristóbal de Las Casas.

La colección reúne trabajos de reconocidos fotógrafos como: Ángeles Torrejón, Antonio Turok, Darío López, Mills, Eduardo Verdugo, Eniac Martínez, Ernesto Ramírez, Fabián Ontiberos, Francisco Mata, Frida Hartz, José Ängel Rodríguez, Luis Gallegos, Marco Antonio Cruz, Maya Goded, Omar Meneses, Raúl Ortega y Víctor Mendiola.

“Lucha y Resistencia” es la exposición que inaugura la sala “Albertina”, ubicada en el centro histórico de San Cristóbal y que fue diseñada para darle espacio al arte fotográfico, como se muestra a través de diversas imágenes que dan cuenta de la lucha iniciada el primer día de enero de 1994 por el Ejercito Zapatista de Liberación Nacional.

Inmersos en paisajes de los Altos y zona de las cañadas de Chiapas, a las calles de San Cristóbal y Ocosingo; hombres y mujeres cubiertos con pasamontañas y paliacates, empuñando fusiles y con los ojos cargados de rabia, son constantes en algunas de las imágenes que dieron la vuelta al mundo informando de lo que sucedía en este remoto lugar del sureste mexicano.

Escribir con luz es una definición de la palabra fotografía, es también la crónica de un instante, el momento decisivo, un documento que registra la historia en el lugar de los hechos, dice Javier Molina en el texto que describe la exposición y en el que también hace referencia al trabajo realizado por los hermanos Casasola durante la revolución mexicana, Bordes Mangel, Nacho López, Froylan Manjarrez en las luchas obreras y campesinas, y a Héctor García en el movimiento estudiantil de 1968.

Las fotografías se tornan familiares al observar a los milicianos en el centro de San Cristóbal o al interior del palacio municipal, también encontramos curiosas imágenes como la de quienes aparecen en una lujosa estancia que en sus paredes aloja el arte pop de Andy Warhol en una de las fincas más importantes de la zona del Soconusco, de igual manera es posible apreciar a los desplazados de Chenalhó cobijados en una bandera con la palabra paz.

“Lucha y Resistencia” se encontrará abierta al público durante todo el mes de enero de 2009 en avenida insurgentes No. 1 A, a unos pasos del parque central, la entrada es libre y es una oportunidad de recordar uno de los sucesos que mas ha influido en la vida política y social de nuestro país que cumple 15 años de su aparición.

INICIA EN SAN CRISTÓBAL LA PRIMER FERIA DE ARTE CHIAPAS.

Reúne trabajos de sesenta artistas en varias disciplinas.

Con gran éxito inició el pasado 20 de diciembre en San Cristóbal de Las Casas la Primer Feria de Arte Chiapas 2008, que reúne las propuestas de más de medio centenar de artistas en diferentes disciplinas.

Teniendo como marco la “Casa Mazariegos” los creadores exponen su trabajo en especialidades como pintura, grabado, escultura, acuarela, joyería, fotografía, arquitectura, entre otras, de artistas chiapanecos o que han encontrado en el estado un sitio para construir y proponer su perspectiva a través de las artes. Además se cuenta con la participación de una representación del estado de Oaxaca más una de la ciudad de Xalapa, Veracruz.

En entrevista Pablo Millán, ceramista y organizador del evento dio a conocer que esta feria nace a partir de la necesidad de los propios artistas por compartir y mostrar su trabajo y a la vez con un afán educativo, tanto para los residentes de San Cristóbal como para los visitantes que por esta época se encuentran en la ciudad.

Entre los expositores se encuentran Theo Toy, Jack Nelson, Frederic Burkhard, Kiki Suarez, Manuel Cunjamá, Rafael Araujo, Sebastián Sántiz, Nicolas de Jesús, Sonia de San Simon, Mark-Allen Harmon, Juan Chawuk, Luis Urbina, Gilberto Morales, Marie Sol Payró, Toshiro, Maura Fazi, Emilio Gómez, Arturo Pacheco, entre muchos otros que permiten observar la vida artística y cultural de la antigua Ciudad Real.

Cabe mencionar que dentro de las actividades de la Feria Arte Chiapas 2008 se encuentran contempladas mesas de debate, conferencias, música, poesía, artes escénicas y el taller de creatividad plástica para niños “Gritando con las manos”, impartido Emilio Gómez “pococ”, sobresaliente “niñológo”, pintor y cuentacuentos.

Finalmente Millán invitó al público acercarse a esta feria que se realiza del 20 al 24 de diciembre y mencionó que se encuentra al nivel de exposiciones similares que se efectúan en otros países y en las principales galerías de México, de igual manera agradeció el apoyo de la iniciativa privada y Gobierno del estado que hicieron posible la primer edición de esta festividad de las artes.