SE PRESENTAN “LAS RANAS DE JOVEL EN EL PARAISO PERDIDO”

Obra de teatro infantil con motivación ambientalista
Con motivo a la celebración del cuarto aniversario del “Jardin de Epifitas” de San Cristóbal de Las Casas, se realizó en días pasados la presentación de la puesta en escena “Las ranas de Jovel en el paraíso perdido”, pieza teatral que aborda temáticas en torno a la destrucción de los humedales de montaña y desaparición de especies que en ellos habitan.

Desde minutos previos a la presentación, niños y niñas, turistas y público interesado en la propuesta teatral se dieron cita al jardín central de la Casa de la Cultura en el Centro Cultural El Carmen, para presenciar la obra escrita por Tomás Macías, actor y dramaturgo con amplia experiencia en el trabajo escénico, a invitación de la Dirección de Educación, Recreación y Cultura, organismo que desde hace cuatro años se ha sumado a los esfuerzos por conservar el ambiente de la cuenca de Jovel.

“Ranas, ranas, ranas”, entonaban en coro los pequeños deseosos de apreciar la divertida representación donde los protagonistas relatan las peripecias de un grupo de batracios que al igual que el “popoyote” (pez endémico de los humedales de San Cristóbal), se ven afectados por la contaminación y grave reducción de su hábitat. Más adelante fueron las propias ranas quienes a ritmo de rap, acompañados por las palmas del público, interpretaron una canción en la que pusieron de manifiesto su preocupación por la problemática ambiental en Chiapas y el mundo entero.

En entrevista, Tomás Macías, director del grupo, informó que la pieza presentada corresponde a un fragmento de “Las ranas de Jovel en el paraíso perdido”, obra desde la cual buscan motivar una mayor conciencia en torno a la conservación del ecosistema, principalmente entre el público infantil, de igual manera señaló que se encuentran en búsqueda de espacios para presentarla en su versión completa.

Finalmente vale la pena mencionar que previo a la obra, autoridades realizaron un recorrido por el Jardín de Epifitas en su cuarto aniversario, la exposición de orquídeas inaugurada en días pasados y conocieron algunas de las actividades en materia de educación ambiental que en ese espacio se desarrollan.

SE REALIZAN PROYECTOS PARA FOMENTAR LA LECTURA EN NIÑOS Y JOVENES

Juegos, cuentos, dibujos y libros son algunos ingredientes.
Propiciar el gusto por la lectura en niños y jóvenes es la intención de los proyectos ”El fogón de las letras” y “El escondite de cuentos”, que iniciaron recientemente en San Cristóbal de Las Casas.

En entrevista, Carolina Guerrero, responsable de ambos programas dio a conocer que estos se realizan con el objetivo de promover la lectura desde temprana edad, “nos estamos empezando a mover en el rollo de incentivar la lectura en chavitos y no tan chavitos”, “la idea es que vean a los libros como un escondite de cuentos”, y para tal motivo han instrumentado dos iniciativas diseñadas para niños y jóvenes respectivamente.

De igual manera informó que el espacio cultural “Librerinto” en el que se efectúan los proyectos, hospeda a la “biblioteca rodante” de la Casa de la Ciencia de San Cristóbal y mencionó “nos prestan anualmente cierta cantidad de libros, y la gente puede llevarse los libros en préstamo sin ningún pago”, además es posible consultar, alquilar o adquirir los libros que conforman la colección del lugar.

Momentos posteriores a su participación como cuentacuentos, Tomás Macías, con larga trayectoria en las artes escénicas, dejó ver su interés por sumarse a “El escondite de cuentos”, que se desarrolla los días jueves a las 5:00 PM. “La idea es una acercamiento a la lectura mediante el narrador como intermediario entre la lectura y el niño, crear una cultura de lectura pero también una cultura del cuidado de los libros”, señaló.

Sobre las actividades planeadas, Macías reveló que se tiene contemplado un taller de cuento relatado visualmente a manera de cómic, además intentan estimular el análisis de los pequeños al debatir los argumentos y moralejas de las historias, también planean la realización de un taller literario infantil que incluso podría ser editado de manera independiente.

Finalmente, Guerrero y Macías coincidieron al extender la invitación tanto a adolescentes y niños a ser parte de estos proyectos y señalaron la responsabilidad de los padres al facilitar y coadyuvar en este proceso de contacto con las letras.

PRESENTAN PASTORELA EN NA BOLOM

Actores de diferentes países participan en una tradición muy mexicana

Con motivo a la temporada navideña, se realizó con gran éxito en San Cristóbal de Las Casas, el estreno de una divertida pastorela bajo la batuta del experimentado director de escena Tomas Macías.

En esta ocasión fue el patio central de la casa Na Bolom que albergó a este grupo de entusiastas actores que desde días previos ensayaron cada uno de los movimientos y diálogos de la pieza teatral que cuenta una historia en la que se enfrenta el bien representado por los pastores, el arcángel Miguel y los reyes magos, y el mal personificado por los diablos que buscan corromper a los demás.

Como generalmente sucede en este género, la pastorela presentada relata el viaje que realizan un grupo de pastores quienes desean adorar al recién nacido niño Jesús, al enterarse del suceso, los tres diabólicos personajes también emprenden el viaje encontrando a los pastores y reyes a engañan, lo que los hace verse envueltos en divertidas situaciones que invitan a la reflexión de los espectadores.

Vale la pena mencionar el curioso dato que es un elenco internacional conformado por personas provenientes de diversos países como Chile, Sri Lanka, Francia, además de actores sancristobalenses y un par de niñas lacandonas quienes se unieron al proyecto participando en el papel de pastorcitas.

La pastorela es una tradición mexicana que nace en la primera mitad del siglo XVI al realizarse representaciones de índole religiosa con la finalidad de evangelizar a los nativos de estas tierras, ya que el idioma representaba un serio obstáculo entre los clérigos llegados desde Europa con los indígenas mexicanos, siendo tan exitosa que hoy en día continúan representándose aunque ya no con el sentido que fueron creadas.

Finalmente el director de la obra agradeció las facilidades ofrecidas por el personal de Na Bolom y reconoció el esfuerzo de cada uno de los actores que toman parte en la escenificación, e invitó al público a mantener viva esta tradición por ser más vinculada a nuestra cultura que las imágenes de Santa Claus o el árbol navideño que son elementos ajenos.

PREPARAN PASTORELA EN SAN CRISTÓBAL

Buscan mantener vivas las tradiciones mexicanas
Ya inmersos en la temporada navideña, se prepara en San Cristóbal de Las Casas la presentación de una pastorela bajo la batuta del experimentado director de escena Tomas Macías.

Alojados en “Casa Blues”, uno de los espacios culturales independientes que día a día cobra mayor importancia en la ciudad, los actores que personifican pastores, diablos, ángeles y demás personajes propios de este tipo de piezas teatrales desarrollaban sus parlamentos y movimientos sobre el escenario para las presentaciones que realizaran con motivo a las fiestas decembrinas.

En entrevista Macías mencionó que el motivo de montar la pastorela es mantener viva una de las tradiciones que nos dan identidad “mas allá de ser un misterio evangelizador los mexicanos lo convertimos en algo jocoso, de burla y se convierte en un misterio bufo, una alegoría de la lucha entre el bien y el mal”.

Sobre su experiencia de trabajar con personas que no necesariamente tienen formación actoral el director señaló que es un reto muy agradable “se convierte en un taller de experimentación y exploración, van aprendiendo sobre el montaje, es un laboratorio practico”, en este mismo sentido agregó que a él como responsable le enriquece mucho la espontaneidad y frescura de la gente, “es invaluable, me regalan muchísimo”.

Por su parte Luis Marcial, arquitecto y restaurador, quien personifica a uno de los diablos, enfatizó la importancia del proyecto ya que no solo se limita a ser una puesta en escena sino que esta encaminada al fortalecimiento de nuestras tradiciones “además de la pastorela habrá ponche, piñatas, responsos, velitas, triques, juncia, todo muy mexicano” agregó.

Finalmente Macías invitó al público a presenciar la obra que se estrenará el próximo 17 de diciembre en la Casa Na Bolom, “encontrarán un humor muy blanco, muy ingenuo, totalmente familiar” además abundó sobre el rescate de una tradición mexicana decembrina, al contrario del árbol de navidad, santa Claus y los regalos que no forman parte de nuestra cultura.

TALLER “LA POETICA DEL CLOWN”

Se desarrollan cualidades actorales, expresivas y creativas.

Con la finalidad de promover las artes escénicas, en días pasados inició en la Casa de la Cultura de la ciudad de San Cristóbal de Las Casas el taller denominado “La poética del clown” impartido por Tomás Macías.

El taller se lleva a cabo en la sala de bellas artes “Alberto Domínguez Borraz” del Centro Cultural El Carmen bajo la dirección del actor y director de escena Tomás Macías quien ha realizado estudios en técnicas circenses, comedia del arte, pantomima, teatro, entre otros, y ha dirigido los espectáculos “El payaso Bianco” y Medicinas… ¡Ayy que Circo!.

En entrevista Macías nos platicó sobre el taller: “el objetivo es encontrar el clown que cada quien lleva dentro, y explorar sobre las diferentes formas de expresión, como la no verbal, que no es la pantomima, sino que trabaja a partir de sus sentimientos y de sus ideas”, comentó.
En sus diferentes sesiones los participantes realizan ejercicios de improvisación en los que se ven inmersos en divertidas situaciones que deben ir resolviendo con la ayuda de su cuerpo, ademanes, gestos y ocurrencias propias del clown, de igual manera se busca exista una interrelación con el público para que entienda cada uno de los movimientos que se realizan sobre el escenario.

“El clown no nos hace reír con lo que dice, sino con lo que le sucede” comentó Macías quien también nos explicó los diferentes estilos, “hay cuatro básicos que son el blanco, el rojo, el excéntrico y el caradura, y pueden interpretar técnicas como el reprise, que es como repetir a manera de parodia lo que hizo el otro, los gags de acción y las piezas que son historias más elaboradas”.

Dentro del contenido del taller los participantes son impulsados a desarrollar su creatividad e imaginación, además de recibir ayuda en la expresión corporal, gesticulación, formación en estructuras escénicas del clown y se les permite que vayan creando sus propios escenarios e historias por medio de las cuales puedan transmitir sensaciones al público y lograr establecer una comunicación.

Desde la perspectiva de Tomás Macías el clown es un personaje muy humano que se nutre de los defectos y virtudes del ser humano y las transforma en risa “es una forma distanciada de burlarnos de nosotros mismos”, el clown no ridiculiza al público sino que lo hace de su propio ser y de esa manera logra que los espectadores se identifiquen con él, “el objetivo es hacer reír al público a partir de la tontería de ser humano, de sus errores, de su dificultades para entenderse a si mismo” mencionó.