viernes, 23 de abril de 2010

LLEGAN 1000 MUJERES DE PAZ A SAN CRISTÓBAL

Exposición que retrata el proyecto de las nominadas al Nobel en 2005.
Una colección fotográfica de rostros femeninos de diferentes razas, nacionalidades y de todas las latitudes del planeta, conforman la exposición “1000 Mujeres de Paz en el Mundo”, inaugurada el pasado 15 de enero en San Cristóbal de Las Casas.
Al evento realizado en “La Galería”, ubicada sobre el lado sur del andador eclesiástico, se dieron cita gran número de personas, en su mayoría mujeres que acudieron a escuchar las palabras de Eva Gillis, de la organización “1000 mujeres de paz en el mundo”, Mercedes Olivera Bustamante, incansable defensora de los derechos de las mujeres, Martha Elena Gómez y Juana Bernarda Hernández en representación de las féminas chiapanecas y María Eugenia Santana, docentede la cátedra Etnia, Estado y Desarrollo de la Universidad Autónoma de Chiapas.

La exposición disponible en tierras joveleñas del 15 al 23 de enero, nace a partir de la nominación colectiva al premio Nobel de la Paz realizada en 2005, donde 1000 mujeres originarias de 150 países, entre ellas 13 mexicanas, cada una con historias de lucha, resistencia, amor y humanismo, desde diferentes trincheras dada la heterogeneidad de sus protagonistas muestran su compromiso con la promoción de la paz, la justicia social y un futuro seguro, actuando con creatividad, diversos métodos y valor.


El formato de la exposición permite conocer en fotografías los rostros de las nominadas al Nobel, de igual manera, en la parte posterior de cada imagen se encuentra una pequeña biografía que sintetiza historia y sentir de cada mujer retratada, como es el caso de la haitiana Marie Carméle Rose- Anne Auguste, niñera y trabajadora social quien arriesgó su vida defendiendo a otras personas en un hospital ante la irrupción violenta de militares que intentaron devolver el poder a Jean Claude Duvalier, en la isla recién azotada por sismos de gran intensidad.
A pesar de no obtener el galardón, el proyecto que hoy llega a San Cristóbal, forma parte de una serie de esfuerzos encaminados a reconocer el papel de la mujer en torno a la construcción de la paz, mediante una publicación internacional, documentales cinematográficos, la exhibición mundial itinerante que ha tocado las principales ciudades del planeta llevando un mensaje a favor de la armonía y comprensión entre los seres humanos.

Finalmente, las organizadoras invitaron a las diferentes actividades en torno a la presencia de “1000 Mujeres de Paz en el Mundo” en las que se contemplan conferencias, exhibiciones fílmicas, exposiciones de arte y recitales.

BAILES, FIESTA Y COLORIDO CON EL BALLET CHIAPAN

Buscan preservar las tradiciones chiapanecas a través de la danza folklórica.
Con una muestra de la inmensa riqueza en culturas populares de los mexicanos, la noche del pasado 11 de enero, se llevó a cabo en San Cristóbal de Las Casas, la presentación del ballet folklórico “Chiapán”, grupo de larga trayectoria en la ejecución de las danzas tradicionales.
Teniendo como marco un abarrotado Teatro “Daniel Zebadúa”, los integrantes del ballet, sin importar las fría temperatura, hicieron su aparición para compartir la alegría, colorido y simbolismo en cada una de las piezas preparadas para esta su primer presentación en este año en el que gran presencia se contempla tenga el folklor mexicano ante la celebración del bicentenario.

Como testigos de un recorrido por diferentes regiones de México a través de su música, vestuarios y principalmente de bellas coreografías que han trascendido generaciones, los espectadores tuvieron la oportunidad de disfrutar estampas de los estados de Yucatán, Michoacán, Oaxaca, Nuevo León, Aguascalientes, Tamaulipas, Veracruz, entre otros, teniendo Chiapas el sitio de honor con algunos de los bailables más representativos de las regiones costa, centro y altos que fueron motivo de largas ovaciones de la concurrencia.

Conformados en el año de 1995, el grupo “Chiapán”, que toma su nombre del vocablo en lengua náhuatl que significa “agua debajo del cerro o cerro de la chía”, es hoy en día, digno exponente de la cultura chiapaneca que les ha llevado a recorrer diferentes entidades con el firme propósito de “rescatar, preservar y difundir nuestras tradiciones y costumbres a través de las danzas y bailes”, de las diferentes regiones de Chiapas y de nuestro país, así como inculcar entre los jóvenes y público en general, la importancia que debemos dar a nuestras raíces.

A lo largo de sus 14 años, el grupo integrado por estudiantes y profesionistas que en sus ratos libres se reúnen para ensayar y montar nuevas coreografías dirigidas por el profesor Javier Gómez, auxiliado por un experimentado equipo, les ha permitido plasmar en sus interpretaciones el colorido, alegría y tradición de los chiapanecos en sus festividades, demostrado nuestra diversidad cultural en bullangueras piezas de baile.

RELIGION Y ARTE MODERNO EN LA OBRA DE ROMEO SUÁREZ.

Presenta obras nutridas de iconos religiosos y placeres humanos.
Espacio dedicado al arte y la cultura es la Galería Dolorosa, ubicada en el barrio de El Cerrillo, uno de los más pintorescos de San Cristóbal de Las Casas, donde el artista Romeo Suárez comparte su perspectiva a través de la colección “Una poesía de fe pornográfica”.

Descrita por el propio autor como una “obra de tintes escandalosos, de colores llamativos, lleno de líneas, formas y figuras que son y no son nada a su vez”, Romeo Suárez, también conocido como “Romeo Dolorosa”, propone mediante sus creaciones una critica donde entran en juego personajes extraídos de la tradición católica, imágenes pornográficas e iconos de la cultura pop que dan a su obra características que la distinguen.

“Mi trabajo representa un tanto las polaridades que pueden haber entre la religión y la misma pornografía, se puede decir de esta colección que en una poesía de fe pornográfica”, mencionó en entrevista Romeo Suárez, quien a sí mismo se considera un artista autodidacta, “las composiciones y las pausas no están marcadas, donde la rima lo es todo, donde la coherencia es romántica plausible, incongruente y pornográfica”, señaló.

En su exposición es posible apreciar obras elaboradas en la técnica de collage con aplicaciones en pastiche donde recortes fálicos en evidente estado de placer, junto a vírgenes de atuendos post modernos y estética de corte punk, conviven junto a simbólicos elementos representativos de la sub cultura hard core y cuerpos desnudos, cuentos de vaqueros, juguetes, antiguos afiches, tanto de producción nacional como de otras latitudes, dando al espectador la posibilidad de interpretar bajo su visión las ideas de dolorosa.

“Para mi el arte ha dejado de ser contemplativo y complaciente, ha dejado su formato riguroso”, explicó en torno al sentir que le provocan las diferentes reacciones de quienes se enfrentan a sus piezas, “yo abogo por el derecho al goce y el placer, la polaridad que siempre se ha presentado en mi vida es la religión católica”.

Finalmente Suárez invitó al público acercarse a conocer su trabajo y puso a disposición de “artistas emergentes” la galería que a partir de finales del año pasado funciona con la intención de mostrar nuevas propuestas de creadores noveles en el Valle de Jovel.

Colecta Nacional Cruz Roja Mexicana


Cooperen durante estos tres días que faltan...

PRESENTÓ CÉSAR GANDY SU DISCO “MUSAS EN LA SIEN”.

Sentimiento y conciencia en su música y letra.
La noche fría característica del invierno joveleño, fue el esplendoroso marco para el recital del cantautor chiapaneco César Gandy, quien presentó el pasado siete de enero, en San Cristóbal de Las Casas, su segunda producción discográfica que sale a luz con el titulo de “Musas en la Sien”.

Reunidos en el espacio del Café Museo, el oriundo del municipio de Tonalá, a través de su propuesta lirica y sentimiento, reunió a un grupo de personas que atento disfrutó de la presentación de uno de los principales impulsores de la trova en el estado de Chiapas, quien cumple 15 años de incursionar en este genero que combina la deliciosa armonía de las cuerdas con la poesía cargada de conciencia adjudicándose el calificativo de “canción de contenido”.

Acompañado de su guitarra y una taza de aromático café, el cantautor interpretó algunos temas de sus dos producciones, entre ellos El Pez, Ana y los delfines, Azul y gris, y otros de su inspiración que mantuvieron al público cautivo reunido en el recinto y para quienes seguían la transmisión en vivo desde el portal de Radio Lunando.

“Vengo presentando letras que están basadas en nuestro pueblo; en Chiapas”, señaló en entrevista el trovador, en referencia a su segundo disco “Musas en la Sien”, donde a través de 15 temas como “Cantando a cántaros”, o “Campando maíz” dedicada a las etnias, realiza un recorrido por diferentes escenarios donde los chiapanecos, su cotidianeidad y realidad son retratados desde la perspectiva del autor, “esta impregnada de cosas de Chiapas, que es lo que más me da gusto”, señaló.

En relación a las temáticas abordadas en esta segunda producción que edita de manera independiente con el apoyo del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, César Gandy mencionó: “En este disco ya hay un poco más de filosofía, viene una canción de protesta y vienen dos temas para nuestro pueblo, para enaltecerlo, para decirle a la gente de fuera que existimos, que es una verdad que crece continuamente”, agregó.

Finalmente, Gandy expresó su intención de ver consolidado un movimiento de trovadores chiapanecos que alcance reconocimiento como los de Yucatán, Veracruz y Oaxaca, “esperemos que con lo que vamos sembrando varios cantautores se identifique pronto a la trova chiapaneca”, puntualizó.

Versus de cuenta cuentos

El encuentro de cuenta cuentos más colosal que sancris haya visto

Memo Mena y Oscar Cruz - Sábado 24 de Abril 7:30 pm

Entrada Libre

lunes, 12 de abril de 2010

EL ZAPATISMO COMO ICONO EN EL ARTE

Diferentes disciplinas acuden a la estética y postulados del EZLN.
Como cada primero de enero desde hace 15 años, San Cristóbal de Las Casas y el mundo entero, recuerdan la irrupción del Ejercito Zapatista de Liberación Nacional, movimiento armado de origen indígena que hoy, más allá de sus planteamientos políticos y sociales, se ha convertido en referente de manifestaciones artísticas de la más diversa índole.

A través de diferentes perspectivas, pintores, escultores, fotógrafos, graffiteros, cineastas, músicos, literatos y un sinfín de creadores de los más remotos sitios del planeta, han hecho del movimiento zapatista, un icono mediante el cual proponen una subjetiva manera de abordar las problemáticas sociales a través de una estética que remite en la mayoría de ocasiones a los postulados de los zapatistas.

Resulta importante señalar que aunque el Sub Comandante Marcos es figura obligada del EZLN, el arte que se ha desarrollado en torno al movimiento se ha nutrido de diferentes elementos, dando espacio de igual manera a niños, mujeres y personajes sin uniforme militar; a la naturaleza, iconografía prehispánica y un colorido entorno representado de igual forma en pinturas de aerosol, acuarelas, grabados, o mediante los recursos del diseñador gráfico, entre otras disciplinas.
Mención honorifica merece la artista Beatriz Aurora, quien a partir de 1995, ha sido la retratista por excelencia de los diferentes acontecimientos en los que el EZLN ha participado, sus creaciones han recorrido el mundo en portadas de libros escritos por “el sub”, afiches, agendas, postales, entre otros artículos, donde pintorescos escenarios y personas dan cuenta del devenir histórico del movimiento zapatista.

Por otra parte, uno de los campos relacionados a las artes, en el que mayor presencia ha tenido referido movimiento es la música, basta señalar la cantidad de ejecutantes, compositores y cantantes de diversos géneros que vieron en la lucha zapatista un tema ideal para desarrollar canciones que en sus letras se solidarizaron con los indígenas de Chiapas, pero también con las luchas que se libran a lo largo y ancho del planeta.
Manu Chao, Sergent García, Carlos Santana, Fermin Muguruza, Maldita Vecindad, Amparanoia, Rage Against the Machine, Daniel Viglietti, Café Tacvba, Fratta, Los de abajo, Rastrillos, Botellita de Jerez, Todos tus Muertos, Mano Negra, P18, Ozomatli, Panteón Rococó, Joaquin Sabina, Fito Paez, Brujería, Color Humano, Los Lobos, Santa Sabina, Tijuana No, Lila Downs, Memo Briseño, son solo muestra de la infinidad de artistas provenientes de los cinco continentes que sin empuñar un arma de fuego han hecho de sus liricas y notas, un instrumento en favor de los “sinrostro”, y lo que a su parecer, representan.

PRESENCIA DE ARTISTAS OAXAQUEÑOS EN TIERRAS JOVELEÑAS

Dan muestra del arte que se desarrolla en la vecina entidad. Con una muestra representativa del quehacer artístico en disciplinas como la pintura y escultura que se desarrolla en el estado de Oaxaca, creadores de la vecina entidad visitaron San Cristóbal de Las Casas, para compartir su sensibilidad en el marco de la recién concluida “Feria de Arte Chiapas 2009”.

Con la participación de los pintores Tomás Pineda Matus, Eddie Martínez, Iván Michel, Jorge Sánchez y el escultor Alberto Velasco, este último representante de los artistas oaxaqueños en los trabajos de la feria, quien señaló: “este grupo y su trabajo son una muestra clara de lo que esta proponiendo Oaxaca a nivel nacional e internacional”, y refirió que la selección de piezas fue en razón a las características de la exposición, tomando en cuenta cuestiones como el transporte, además de tener como uno de sus objetivos el interactuar con los artistas locales y residentes en el Valle de Jovel.

Mientras los espectadores apreciaban la colección conformada por 25 obras elaboradas en técnicas como grabado y oleo sobre papel, en las cuales es posible encontrar elementos claramente ligados a la estética de alebrijes y coloridos personajes nacidos en la imaginación de sus autores, en conjunto a 16 esculturas que dan forma a la presencia oaxaqueña en la Feria de Arte, Alberto Velasco habló sobre la “hermandad histórica” entre San Cristóbal y la ciudad de Oaxaca, y abundó sobre el ambiente propicio para el desarrollo de las artes y vida cultural, “San Cristóbal esta en ese camino de que haya más constancia en cuanto a eventos, y también es muy importante que haya una mayor demanda de la gente”, en ese mismo sentido celebró iniciativas como la feria de arte que permiten mostrar las diferentes perspectivas de abordar el arte y principalmente de que la población pueda tener acceso a ellas.

En ese mismo sentido se pronunció por la apertura de espacios e invitó a fortalecer la idea de la “capital cultural de Chiapas”, no solo como membrete o mención publicitaria, sino de manera tangible para que la población gradualmente tenga una mayor exposición a las artes, ”a veces la gente no sabe que tiene necesidad de arte, que tiene una apreciación y hay un momento en que se dan cuenta de su capacidad de observación y de esa manera se aleja lo elitista que podría parecer una exhibición”, “ algo de lo que venimos a compartir es la forma en que la gente se debe involucrar en las artes”, puntualizó.

REALIZAN TALLERES DE PAPEL MACHÉ Y RECICLAJE

En el marco de la Feria de Arte Chiapas 2009
Como parte de las actividades contempladas para la “2ª Feria de Arte Chiapas 2009”, que se realiza con gran éxito en San Cristóbal de Las Casas, se llevó a cabo un taller de modelado en papel mache y reciclaje de materiales coordinado por jóvenes joveleños estudiantes de carreras afines a las artes.

A lo largo de la semana de Feria de Arte Chiapas, los pasillos de la planta alta del centro de convenciones “Casa Mazariegos”, dieron alojamiento al grupo de facilitadores integrantes del Colectivo “La Parada”, provenientes del Estado de Veracruz, que convocaron a pequeños y grandes a desarrollar su creatividad mediante la reutilización y reciclaje de materiales como papel, fibras naturales, plástico, PET, entre otros que fueron empleados para dar forma a nuevos artículos en los que los participantes plasmaron su imaginación y sensibilidad.

En entrevista, Marie Sol Payró, señaló que son diferentes las vertientes de los talleres, “todos son sobre reciclaje, hay uno de papel reciclado, uno de papel maché, reciclaje de botellas, y se hacen títeres, monstruos, florecitas y diferentes animalitos”, “el chiste es reciclar y demostrar que se le puede dar otro uso a la basura”, de igual manera mencionó que estas actividades están abiertas a todo el público, siendo el sector infantil del que mayor presencia ha tenido.

En ese mismo sentido, informó que la respuesta ha sido buena pero esperaban convocar a un mayor número de personas, principalmente de niños con el objetivo de iniciar su contacto con las artes y el proceso creativo, por lo que invitó a la población a estar pendiente de las diferentes iniciativas culturales y artísticas que se desarrollan en el Valle de Jovel, “los niños han estado muy contentos, han regresado todos los días, pero esperábamos a más y eso es una verdadera lástima”, por lo que confió que para la próxima edición de la Feria de Arte haya más interesados en este tipo de talleres.

Vale la pena mencionar que aunque el origen de los talleristas es joveleño, en esta ocasión los jóvenes representan al estado de Veracruz, debido a que actualmente se encuentran estudiando carreras relacionadas a las artes en aquella entidad.

PARTICIPAN POETAS EN FERIA DE ARTE CHIAPAS 2009

Compartieron de viva voz su trabajo literario
En complemente a la extensa variedad de obra plástica que se exhibe por estos días en la “2ª Feria de Arte Chiapas 2009”, que se realiza en San Cristóbal de Las Casas, se llevó a cabo un evento de Lectura de Poesía, con la participación de destacados exponentes de la palabra escrita.

Al evento realizado en el centro de convenciones “Casa Mazariegos”, se dieron cita gran número de personas, varios de ellos vinculados al universo de las letras que se desarrolla en el Valle de Jovel, para escuchar las intervenciones de los participantes que tuvieron la oportunidad de leer de viva voz algunas de sus creaciones literarias, compartirlas con el público reunido y con los demás escritores que se unen a la feria de arte que por segunda ocasión se lleva a cabo en la colonial ciudad.

Bajo la moderación del periodista cultural y escritor Javier Molina; Ámbar Past, Engel García Enciso, Pablo Salmerón, Francisco Álvarez y Matza Maranto hicieron uso de la palabra para darle voz a los escritos poéticos de su autoría, cada uno de ellos plasmando el sentir y perspectiva de su creador, de tal manera que fue posible escuchar diferentes propuestas de consolidados literatos y de talentosos jóvenes que se inician en el oficio de la escritura mostrando su gran calidad.
En su intervención Ámbar Past, rememoró mediante la sutileza de sus escritos, imágenes de épocas pasadas cuando en la “Plaza Catedral” se erigía un árbol navideño colocado por una empresa refresquera, por su parte, Pancho Álvarez inició su participación dedicando un poema a su esposa para después recorrer a través de su narrativa poética, diferentes regiones, de Acteal a Afganistán, en referencia a los movimientos sociales, ingrediente fundamental en las composiciones presentadas esta ocasión.

Más adelante, Matza Maranto, dio cuenta de la calidad de las nuevas generaciones chiapanecas que se aventuran al quehacer de la palabra escrita, al igual que Engel García, quien leyó piezas como: Tiempo disponible y árbol de letras, que se nutren de elementos como la música, la naturaleza y la vida en San Cristóbal.

“La poesía es una arma cargada de futuro”, citó Pablo Salmerón quien dedicó su lectura a diferentes activistas sociales recientemente caídos en Honduras y Chiapas por su participación en pro de los derechos gay y lésbicos, y por estar en contra de la incursión de consorcios mineros en nuestro estado, respectivamente.

viernes, 9 de abril de 2010

DICTA AMENA CHARLA EL ARTISTA CARLOS JURADO

En el marco del homenaje a su persona en la Feria de Arte Chiapas 2009.
Como parte de las actividades de la “2ª Feria de Arte Chiapas”, que se realiza entre los días comprendidos del 21 al 26 de diciembre en San Cristóbal de Las Casas, se efectuó una amena plática dictada por Carlos Jurado, a quien se le reconoce por su incursión en diferentes ramas del arte.

Acompañado de familiares cercanos, añejas amistades, artistas y público en general que se dieron cita al Centro de Convenciones “Casa Mazariegos”, Carlos Jurado, nacido 82 años atrás en tierras joveleñas, respondió gustoso a diferentes cuestionamientos formulados por los asistentes que escucharon atentos por más de una hora las opiniones, anécdotas y aportaciones en torno a diferentes temas.

A lo largo de su charla, el reconocido pintor y fotógrafo, habló, entre otros temas, de la elaboración hace 52 años de los murales ubicados en los corredores de la Facultad de Derecho de la Universidad Autónoma de Chiapas, de los cuales refirió quedaron inconclusos debido a la incompatibilidad de ideologías con autoridades de esa época, vale la pena mencionar que hoy en día Jurado realiza tareas de restauración en mencionada obra.

De esa misma época recordó algunas anécdotas de su trabajo junto a la poetisa Rosario Castellanos, con quien recorrió gran parte de la geografía de los Altos de Chiapas, hasta donde tenían que trasladarse mediante largas jornadas a caballo para llevar hasta las comunidades indígenas los títeres del “Teatro Petul”, en ese mismo sentido, el homenajeado reveló que cuenta con guiones inéditos que Castellanos escribió para su interpretación a través del guiñol.

De igual manera compartió recuerdos de su paso por el “Taller Gráfica Popular”, del San Cristóbal de antaño, de la dificultad imperante en aquellos tiempos para el desarrollo de las manifestaciones artísticas y culturales, sobre el “Informador Gráfico”, primer periódico en la ciudad que empleó a la fotografía para dar cuenta de las noticias, entre otros temas que fue abordando de manera informal, permitiendo la retroalimentación con los asistentes.

En relación a su sobresaliente trabajo en la captura de imágenes logradas a través de la técnica estenopeica que lo ha llevado a recorrer el mundo, informó que esta pasión nació gracias a una tarea escolar encomendada a su hija lo que le hizo adentrarse en esta rama de la fotografía, “no se porqué razón a la gente le gusto que me invitaban a exponer por todos lados”, “ahora ya me aburre, ya la deje de hacer”, agregó.

Finalmente expresó su sentir sobre la actualidad urbana del Valle de Jovel, de los “dos mundos” que cohabitan en la colonial ciudad, reconoció la labor de los organizadores de la Feria deArte Chiapas e informó que ya se encuentra preparando una serie de retratos que contempla exponer el próximo año en la “Galería Albertina”. “Gracias por venir a perder tanto tiempo”, puntualizó.