CERTAMEN NACIONAL DE CANCIÓN TRADICIONAL

Evento contemplado en el Encuentro Nacional de Arte y Cultura 2008

Con gran éxito se llevo a cabo en San Cristóbal de Las Casas, el Certamen Nacional de la Canción Tradicional, contemplado dentro de las jornadas del Encuentro Nacional de Arte y Cultura 2008, organizado por la Dirección General de Educación Tecnológica e Industrial.

Al evento se dieron cita jóvenes representantes de cada una de las 32 entidades que conforman a la república mexicana, quienes a su vez fueron seleccionados en eliminatorias estatales para ser los encargados de llevar algunas de sus canciones representativas a esta justa artística y cultural.

El certamen se realizó en el auditorio de la Facultad de Derecho de la UNACH, sitio en el que los 32 representantes provenientes de escuelas CBTIS y CETIS de todo el país se presentaron haciendo su mejor esfuerzo no solo en la interpretación de melodías, sino luciendo bellos atuendos que muestran el colorido y folklor de los pueblos de México.

En su primera fase los participantes presentaron una canción tradicional de sus respectivos estados mediante la cual fueron calificados por un jurado integrado por docentes del sistema DGETI especializados en esta rama, quienes fueron los encargados de seleccionar a los diez concursantes que pasaron a la final.

En la fase final fueron los jóvenes cantantes de Yucatán, Nayarit, Oaxaca, Guerrero, Puebla, Jalisco, Tabasco, Coahuila, Distrito Federal y Chiapas quienes de nueva cuenta interpretaron melodías que los identifican con las que contendieron para obtener uno de los lugares de este concurso nacional.

Momentos posteriores a su participación la representante de Oaxaca agradeció al público por las atenciones recibidas, por su parte autoridades presentes en el evento reconocieron la hospitalidad de los chiapanecos tanto en San Cristóbal como en Tuxtla Gutiérrez, ciudades en las que se llevaron a cabo diversas actividades de índole artístico y cultural, como danza, música y teatro.

Finalmente se dio a conocer que los resultados del certamen de la canción tradicional serian dados en la ceremonia de clausura del Encuentro Nacional de Arte y Cultura a celebrarse en el Poliforum de Chiapas.

PALENQUE Y LA COSMOGONIA MAYA.

Nuevas vertientes acercan a la gente con los mayas.

Sin duda alguna la cultura maya y su legado es sorprendente, y más aun al tener la oportunidad de visitar alguno de los distintos sitios arqueológicos con los que cuenta Chiapas, como ejemplo basta mencionar a Palenque.

Enclavado en una porción de espesa selva tropical al noroeste del Estado de Chiapas se ubica Palenque, místico lugar donde las esplendorosas construcciones dan fe de una de las civilizaciones que mayor avance científico logró y que hoy en día sigue ofreciendo misterios tanto para los estudiosos como para los visitantes.

Declarado por la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Humanidad, esta ciudad del mundo maya ofrece la posibilidad de observar la majestuosidad en sus construcciones como el templo de las inscripciones en el que se alojaron los restos de Pakal, o el castillo con su observatorio dese donde se registraron a la perfección los fenómenos astronómicos con los que se relacionó gran parte del devenir de esta sociedad.

Para Martin Arreola, estudioso del fenómeno maya contemporáneo, el acercamiento de la humanidad a sus ancestros se debe a la búsqueda constante de valores que los identifiquen “se trata de buscar la identidad de cada uno, no la que nos impusieron, sino la que cada uno sienta y entienda, y los mayas representan eso”, mencionó.

De igual manera comentó sobre los grupos que han vuelto la vista al pasado y que día a día toman más fuerza y expanden este conocimiento, como el caso de los seguidores del calendario maya, que es por mucho más lógico y de mayor utilidad que el calendario gregoriano que utilizamos.

“Cada vez son mas personas en muchos países que se unen y festejan cada 25 de julio el día fuera del tiempo, que es una fecha dedicada a la cultura y las artes, el día previo al inicio del año maya”, dice Arreola en relación a esta vertiente del estudio de la cultura maya que no se refiere estrictamente a lo arqueológico, sino a su cosmogonía, “se han puesto de moda, pero es una buena manera en que la gente, principalmente los jóvenes volteen a ver la riqueza que tenemos”, señaló.

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA “LOS VERACRUZANOS”

Parte del festival “Tragameluz 2008”

El pasado seis de noviembre se realizó en conocido foro cultural de San Cristóbal de Las Casas, la inauguración de la exposición titulada “Los Veracruzanos” del reconocido fotógrafo Miguel Fematt, como parte de las actividades del festival “tragameluz 2008”.

La colección de imágenes recaba parte del colorido, vida cotidiana, tradiciones y bellas estampas de Veracruz, específicamente la cuenca del Papaloapan y sus habitantes, bajo la mirada atenta de Fematt que comparte algo de lo que vivió desde niño en su constante contacto con el estado referido y en homenaje a su familia de línea materna.

A través de “Los Veracruzanos” el fotógrafo recoge imágenes de su niñez, feliz infancia en la que tenia la oportunidad de hacer cosas que en el DF no podía; ordeñar una vaca, andar en bicicleta, nadar en el rio, menciona el texto descriptivo, “El haber visitado a mi familia todos los fines de año durante mi niñez, dejó fijada en mi retina una serie de imágenes que ahora me dedico a recuperar con mi cámara”.

Actualmente Miguel Fematt es catedrático de la Facultad de Artes de la Universidad Veracruzana y entre otras actividades ha dedicado tiempo a recorrer de norte a sur el Estado de Veracruz captando a través de su lente una visión muy intima de su relación con esa tierra determinada por el profundo cariño a su familia y amigos, y por la admiración hacia la cultura que corre por sus venas.

“Para mi llegar a Veracruz era sinónimo de libertad, de autonomía” mencionó el fotografo miembro del Club Internacional de Organizadores de Festivales de Fotografía, quien también señaló que la intención de esta muestra no es solo captar momentos, sino transmitir los sabores, olores, franqueza y sensualidad de los jarochos.

Finalmente afirmó que todas las fotografías han sido manipuladas, en relación al proceso digital de su trabajo, “no creo en la posición purista que niega esto. ¿El mundo es en blanco y negro?, ¿en sepia?, ¿en una selección de cuadritos? Por eso se habla de un autor, de la mirada personal de un artista, de un fotógrafo”.

CUMPLE 35 AÑOS AL AIRE LA RADIODIFUSORA “XERA”

Inició bajo el modelo de Radio Comunidad Indígena

Cumplió 35 años al aire la estación radiofónica XERA “Radio Uno” que transmite desde San Cristóbal de Las Casas para la región de los Altos de Chiapas.

Fue el tres de noviembre de 1973 que “Radio Comunidad Indígena” en el 760 de amplitud modulada, pionera del Sistema Chiapaneco de Radio y Televisión, inició sus transmisiones en tzoztzil, tzeltal, tojolabal, cho’ol y zoque además del idioma español, bajo un modelo que priorizaba la comunicación e información hacia las comunidades de los Municipios enclavados en la zona montañosa de Chiapas.

Con motivo al festejo, a lo largo del día se llevaron a cabo diferentes actividades entre ellas transmisiones en vivo de programas en cobertura estatal, la realización de algunos de los programas televisivos de Canal 10 y se rindió un merecido homenaje a los locutores con mayor antigüedad en la emisora.

Por la tarde se realizó un festival artístico en el auditorio de la Facultad de Derecho en el que se presentaron artistas locales; Petul Xun y El Zapato de Pablito se enlazaron en vivo con Radio Ombligo y se recibió a muchos radioescuchas que felicitaron a los integrantes de “Radio Uno”, nombre actual de la estación.

En entrevista Yuri Corzo, gerente de la radiodifusora dio a conocer que en los próximos días de la semana se realizaran actividades en conjunto a la Secretaria de Pueblos Indios, Universidad Intercultural de Chiapas y en foros culturales de la ciudad, como es el caso de la participación del escritor Oscar Oliva quien también es colaborador de “Radio Uno”.

Algunas de sus actuaciones sociales más recordadas son las acontecidas durante la erupción del volcán chichonal en 1982 y durante el conflicto armado de 1994 en la localización de personas desplazadas, por cierto la estación fue tomada algunas horas por el grupo insurrecto para dar a conocer sus mensajes y comunicados.

A 35 años de su fundación XERA es una estación de corte cultural que en su programación tiene el objetivo de mantenerse como un vínculo de comunicación entre las comunidades.

INICIA EN SAN CRISTÓBAL EL FESTIVAL FOTOGRÁFICO TRAGAMELUZ

Talleres, exposiciones y concursos forman parte.

El pasado fin de semana comenzaron en San Cristóbal de Las Casas, las actividades del séptimo Festival Fotográfico “tragameluz”, organizado por el colectivo de fotógrafos independientes.

Para dar inicio a las actividades que se desarrollan del 1 al 15 se inauguró la exposición “Revelaciones Manifestación y Encarnación del Eterno Femenino”, que se aloja en el Centro hemisférico – FOMMA ubicado ene l barrio de mexicanos en esta ciudad.

Integrada por ocho series fotográficas se muestran imágenes de las diferentes perspectivas de lo que significa ser mujer en Chiapas. Las fotografías van de lo dramático a lo divertido y de lo cotidiano a lo reflexivo, guardado por los artistas de la lente.

Revelaciones es un trabajo colectivo en el que unen sus esfuerzos Cecilia Monroy Cuevas, Luis E. Aguilar, Efraín Ascencio Cedillo, Leonardo Toledo Garibaldi, Jutta Meier-Wiedenbach, Edith Ramos "Niko", José Ángel Rodríguez y Fabián Ontiveros, quienes comparten su visión guardada en fotografías de la significación femenina en nuestro entorno local.

A través del eterno femenino las imágenes recogen representaciones de orden social, cultural y religioso, y los roles que se han de seguir, es decir el modelo que define y descarta. “La revelación, por su parte, se encarga de develar misterios, de hacer carne lo que sólo es verbo. Estas revelaciones se rebelan frente a ese eterno, muchas veces sin proponérselo” mencionaron los organizadores en el texto descriptivo.

Entre otras actividades este año se realizará la entrega por primer ocasión el premio “Tragameluz 2008” y la presentación de la Red de Espacios Fotográficos en Internet (REFI), que buscan orientar el festival hacia los medios electrónicos y digitales que les permitan hacer más accesible y tener mayor cobertura, sin dejar atrás los medios físicos convencionales que se encontraran en diversos foros culturales de San Cristóbal.

Algunas de las actividades contempladas para este séptimo festival son: presencia de los organizadores de ”Mayo fotográfico”, presentación de la agenda Rendija, talleres de Photoshop, creación de fotoblogs y exposiciones de miembros del colectivo de fotógrafos.

SE REUNEN ESCRITORES DE MÉXICO, CUBA Y GUATEMALA.

Dentro de las actividades del Festival Internacional de Letras Jaime Sabines

Con motivo a la segunda edición del Festival Internacional de Letras Jaime Sabines que se realiza del 28 de octubre al 1 de noviembre, se llevó a cabo en San Cristóbal de Las Casas una mesa de lectura con la presencia de reconocidos escritores.

El fuerte frio que se siente por estos días en el Valle de Jovel no fue limitante para que se dieran cita gran número de personas, entre ellos personajes de la vida artística e intelectual del Estado de Chiapas, incluso algunos literatos incluidos en este festival que sin tener participación en las actividades de este día se encontraban en la ciudad.

En esta ocasión tuvimos la oportunidad de escuchar de viva voz de sus autores textos de Luis Cabrera Delgado, Socorro Trejo Sirvent, Coral Bracho, Maribel Carrasco, Roberto Rico, Lucy Aldaz, Óscar Palacios y Carlos Augusto Tejeda Castillo, este último acreedor al premio de poesía Jaime Sabines 2008.

Pasadas las siete de la noche los literatos iniciaron sus participaciones en las que cada uno tuvo el mismo espacio de tiempo para leer textos elegidos para esta convivencia, de tal manera que se hicieron presentes géneros como la poesía, narrativa y hasta fragmentos de una obra escrita para ser interpretada en teatro.

Diferentes estilos y personalidades fueron el condimento especial para este evento en el que se reunieron hombres y mujeres de letras con la intención de compartir algo de su creación en este festival que rinde homenaje al poeta de mayor reconocimiento en México y más allá de nuestras fronteras.

Cabe mencionar que cada uno de los escritores imprimió su estilo personal al leer, situación que refleja la manera en que se escribieron los textos, ya que el autor da a su material la entonación y ritmo con el que fue creado y plasmado en escritura.

Al finalizar la sesión de lectura parte del grupo de escritores convivieron con el público en el lobby del teatro Daniel Zebadúa, de igual manera algunos plasmaron dedicatorias en libros de su autoría para quienes así lo solicitaron y aclararon dudas sobre su trabajo literario.

CONVIVE EL ESCRITOR RAFAEL COURTOISIE CON UNIVERSITARIOS

Parte de la actividades del festival internacional de letras Jaime Sabines

La mañana del 29 de octubre se llevó a cabo una plática dictada por el escritor uruguayo Rafael Courtoisie, en la Universidad Intercultural de Chiapas ubicada en San Cristóbal de Las Casas, dentro de las actividades del “2º Festival Internacional de Letras Jaime Sabines”.

Al evento se dieron cita gran cantidad de alumnos y catedráticos de esa casa de estudios. Momentos antes de iniciar la ponencia, Fredy, joven inscrito en esa universidad espontáneamente dirigió un poema en lengua Chol con dedicatoria al invitado especial, quien agradeció la deferencia hacia su persona y reconoció su trabajo.

En su participación Courtoisie abordó temas relacionados a la poesía y narrativa, e hizo referencia a la manera en que él comenzó a gustar de las letras a los trece años cuando escribía “cartas de amor” reproduciendo poemas de Benedetti y Neruda hasta que fue descubierto, situación que lo obligó comenzar a generar sus propios textos para congraciarse con las chicas que le gustaban.

También compartió su perspectiva de las lenguas y mencionó que son la visión de un pueblo por eso es importante no dejarlas desaparecer.

De igual manera abordó el tema de su libro “Goma de mascar”, publicado recientemente en España, del cual dijo ser una novela de corte policiaco que se desarrolla en una universidad de Estados Unidos, en la que se vive una pugna entre dos candidatos al premio nobel.

De Rafael Courtoisie cabe mencionar es uno de los escritores sudamericanos con mayor reconocimiento a nivel internacional, en 2002 fue acreedor al premio “Jaime Sabines” por su libro “Música para sordos” además de los galardones de la Fundación Loewe de Poesía, Premio Plural, el de poesía del Ministerio de Cultura del Uruguay y el Blas de Otero en España,.

En su haber se encuentran cuentos, novelas y poesía en obras como las referidas Goma de mascar y música para sordos, palabras de la noche, jaula abierta, Amador, cadáveres exquisitos, vida de perro y tajos, caras extrañas, entre otros con que se han sido traducidos a diferentes idiomas y publicados por todo el mundo.

CONVOCAN FOTOGRAFOS INDEPENDIENTES A EXPO VIRTUAL

Parte del Festival Fotográfico Tragameluz 2008
Con motivo a la séptima edición de la muestra fotográfica que se realiza anualmente en San Cristóbal de Las Casas, la organización de fotógrafos independientes con sede en esta ciudad emitió la convocatoria para participar en el Festival Fotográfico Tragameluz 2008.

El colectivo Fotógrafos independientes, siguiendo el rumbo de nuestros tiempos y la democratización de la fotografía con los medios digitales, ha decidido darle un espacio más relevante en el festival a en una de las galerías más importantes que existe hoy en día, el internet.

En esta ocasión además de las diferentes actividades como talleres, conferencias y exposiciones convencionales, este colectivo de fotógrafos amplía su campo de acción más allá de los limites geográficos del Valle de Jovel abriendo el apartado de “expowebs: muestra fotográfica en red, es decir, espacios dedicados a las imágenes en Internet.

Los organizadores mencionaron desear integrar exposiciones en soporte web: páginas html, galerías flash, CMS's o blogs con la pretensión de que cualquier fotógrafo sin límite de edad, sexo, nacionalidad, afiliación política, religión o cualquier otra condicionante cultural o física (salvo las derivadas de la brecha digital), puedan participar en el Festival Tragameluz 2008, que se realizará del 1 al 15 de noviembre en diversos foros de San Cristóbal.

Además consideran la participación en “tragameluz 2008” de fotógrafos que no pueden viajar a esta ciudad y de esa manera propiciar la conformación de una red de espacios fotográficos, desde la que los participantes puedan vincularse, intercambiar experiencias.

Cabe mencionar que una de las ventajas de la apertura de esta nueva línea de exposición es que quienes gustan de la fotografía, ya sean profesionales o aficionados, puedan mostrar su trabajo y aprender de otros, posibilidad que ofrece este punto de reunión virtual.

Finalmente, los interesados pueden dirigirse a www.tragameluz.org.mx y www.redfotografica.blogspot.com para informarse sobre las bases del proyecto.

EXPOSICIÓN Y CONCURSO DE ALTARES DE MUERTOS DE LOS ALTOS DE CHIAPAS

Tradiciones que mesclan las culturas del México antiguo y la traída por los españoles.

Con motivo a la proximidad de la conmemoración de “todos santos”, una de las celebraciones más tradicionales para los mexicanos, se llevó a cabo una exposición y concurso de altares de muertos representativos de algunos de los municipios indígenas de la zona Altos de Chiapas.

El evento fue organizado por la coordinación del sistema de bachillerato semi escolarizado de la Secretaría de Educación Pública, con sede en San Cristóbal de Las Casas, al que acuden alumnos provenientes de las comunidades vecinas a la colonial ciudad.

Durante el evento los participantes mostraron las tradiciones de San Juan Chamula, Oxchuc y San Juan Cancuc, reproduciendo las actividades que los pobladores de estos municipios realizan los días uno y dos de noviembre que se recuerda a los difuntos.

Ataviados en sus coloridos ropajes que los identifican, cada uno de los cinco grupos participantes realizaron una representación integrando elementos como los rezos, visita al camposanto, arreglo de las tumbas, colocación del altar y otros rituales que permiten observar la mescla entre la cultura prehispánica que aun permanece viva, con la cultura hispana principalmente en lo que a la evangelización se refiere.

Tamales de frijol tierno, elotes hervidos, caldo de rata de campo, gallina de rancho, carne de res ahumada, posh (aguardiente regional), frutas de temporada, cacahuates, refrescos, copal y música tradicional forman parte de la ofrenda que se da a los muertos mientras los familiares acompañan día y noche junto al sepulcro de sus seres queridos y que en esta oportunidad los alumnos compartieron para dar a conocer sus tradiciones.

Cabe mencionar que en el evento fue posible observar rituales que difícilmente se efectúan ante personas ajenas a las comunidades y mucho menos fuera de ellas, como es el caso de la presencia del “mash”, palabra que en tsotsil quiere decir mono, uno de los personajes principales de las festividades de Chamula, de igual manera los alumnos representaron las danzas de Santo Tomas y de Guadalupe del municipio Cancuc.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO “IMARGINACIÓN”

Hip hop y poesía en el mismo texto.

La noche del pasado 34 de octubre se llevó acabo la presentación del libro “Imarginación, La poética del hip hop como desmesura de lo político del cantante mexicano de hipo hop Boca Floja, en céntrico foro cultural de San Cristóbal de Las Casas.

Al evento se dieron cita gran número de personas, principalmente jóvenes aficionados a este género musical, además de público interesado en conocer la propuesta escrita del cantante identificado como uno de los máximos exponentes del hip hop en Latinoamérica.

En la mesa de honor además del rapero se encontraban Michelle y Fabián Villegas, miembros del “Coletivo Quilombo”, quienes en respectivas participaciones leyeron fragmentos del libro al estilo de los interpretes de este género nacido en las calles de Estados Unidos y que se ha popularizado enormemente en nuestro país.
En entrevista el rapero mencionó “el hip hop siempre esta ligado a la poesía, además siempre he estado involucrado en el spoke & Word, que es un movimiento de poesía hablada y creíamos que era importante generar otra forma de plasmar lo que hacemos a través de un libro”.

Imarginación, primer libro del famoso “MC” (cantante en la glosa del rap), es una antología de poesía, además contiene un par de ensayos de Fabián Villegas, también presente en el evento, en los que relaciona al hip hop con la política y con el entorno social de las comunidades en las que se desenvuelven y con las que tienen contacto.

“la línea sobre la que va el libro habla sobre la capacidad creativa y transformadora a partir de los procesos de marginalización en los que nos vemos inmersos, se trata de crear a partir de esa presión”, “hacemos poesía pero no estamos casados con la solemnidad, sino que rompe con los esquemas estéticos”, señaló el artista en relación al mensaje que desean transmitir por medio de la palabra escrita.

Finalmente añadió, “lo hicimos también para la banda que normalmente no tiene el habito de la lectura por diferentes condiciones y para tratar de estimularla”, comentó.

CONCIERTO DE GUITARRA CLÁSICA

Interpretaron piezas de compositores iberoamericanos
La noche del pasado 23 de octubre se llevó a cabo la presentación de los guitarristas clásicos Jorge Gómez Hernández y Emmanuel López Villatoro en el auditorio de la Facultad de Derecho de la Universidad Autónoma de Chiapas en San Cristóbal de Las Casas.

Al filo de las siete de la noche dio inicio el recital titulado “Música Iberoamericana” en el que interpretaron piezas compuestas en el siglo XX y XXI, “de corte nacionalista” provenientes de España, Brasil, Argentina y México, en la que los autores mesclan él folklor con la música de academia logrando un maravilloso resultado.

Entre las melodías ejecutadas por los jóvenes guitarristas chiapanecos estuvieron verano porteño del argentino Astor Piazzola; aires de son y capricho árabe de Gerardo Tamez; danza característica y del altiplano de Leo Braouwer, homenaje a Tarrega de Joaquin Turina, milonga al sur de Alfonso Montez, entre otras con las que cautivaron al público.

En entrevista Jorge y Emmanuel comentaron sobre las sensaciones de alegría y emoción que les producen las reacciones de los espectadores al escucharlos ”el trabajo que nosotros hacemos exige mucha concentración, y tratamos de estar constantemente expresando lo que quiere decir el compositor en su música, el mensaje que quiere dar”, mencionó Emmanuel.

“si ellos como escuchas, que son la parte más importante reciben nuestro trabajo, la música ha cumplido su objetivo y si la gente se va satisfecha de un concierto, nosotros nos sentimos totalmente alagados y eso te motiva a seguir haciendo las cosas lo más profesionalmente, lo mejor hecho posible” señalaron.

De igual manera agregaron que la carrera que eligieron exige dar gran parte de su persona, se le debe dedicar mucho tiempo para alcanzar un buen nivel de ejecución, además los dos músicos coincidieron que la guitarra ha sido parte de su vida, “era mi juguete favorito, desde niño los juegos eran relacionados a la música”, finalmente mencionaron que la guitarra se ha convertido en parte fundamental en la vida de ambos.

Obra de teatro Tom Pain

Rotundo éxito logró en su única presentación la obra teatral “Tom Pain”, en el marco de la séptima edición del Festival Cervantino Barroco que se realiza en San Cristóbal de Las Casas.

Desde minutos antes de la seis de la tarde, cientos de personas formaron una larga fila sobre el andador eclesiástico a las afueras del teatro Daniel Zebadúa ubicado en el centro histórico de la colonial ciudad.

En escena se aprecia a Gerardo Trejoluna quien interpreta a Tom, un ser humano común y corriente, ataviado en camisa de manga larga con una desacomodada corbata, pantalón y descalzo sobre un bloque de hielo que se convierte en un elemento que aun siendo inanimado cobra vida al ser parte de la obra y derretirse frente a los espectadores.

A lo largo de la puesta en escena, el personaje relata su vida desde que era pequeño, transita por estados de ánimo que sugieren angustia y desesperanza, exteriorizando sus conflictos existenciales, sometiendo al espectador a una presión psicológica que llega a producir una tensión interior.

Puntos clave de la obra son sus recuerdos de infancia, la muerte de su mascota y el abandono que sufre por parte de una mujer, que lo ponen en situaciones que cualquiera podría describir como demenciales, aunque de igual manera pueden interpretarse como un ejercicio de honestidad difícil de lograr.

Abejas, conejos, mujeres, ironía, sarcasmo, humor negro, malabarismo y hasta una acto de magia son elementos posibles de encontrar en la escenificación ganadora del diversos reconocimientos internacionales y finalista del premio Pulitzer 2005.

Tom Pain “Una obra basada en nada”, escrita por el dramaturgo Will Eno y dirigida por Alberto Villareal Díaz, relata la historia de un ser humano agobiado por lo que sucede a su alrededor y principalmente por sus pesares y dolores internos que le hacen compartir un peculiar monólogo en estrecha relación con el público.

En palabras de la escritora Sabina Berman, Tom Pain suena a una abreviatura de too much pain, es decir, demasiado dolor, que el personaje señala como un alma moderna, demasiado naufraga, sin convicciones, pasiones o ideales que le permitan detener sus constantes cambios.

La puesta en escena es una producción de “entrepiernas”, compañía fundada por los actores Silvia Eugenia Derbez y Eugenio Derbez con el objetivo de hacer teatro innovador e independiente de manera honesta, sencilla y cálida, demostrando que es una falsa idea que el teatro cultural y el teatro comercial no se pueden unir ni mezclar.